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Fiesta Oficial del Cumpleaños de matik-matik - sabado 07/03 - 8PM

2009-03-01T12:01:00.000-08:00

El mensaje es claro : a rumbear, a festejar, a celebrar ! esperamos a todos los amigos de *matik-matik* !

DJ, regalos, buen humor !

credito flyer : YY

Entrada Libre

Juan Reyes + Roberto Garcia en concierto - Viernes 06/03 - 9PM

2009-03-01T11:29:00.000-08:00

Un concierto excepcional: dos referencias de la música electroacústica colombiana vendrán a tocar en *matik-matik*.

Estos dos mismos que inauguraron el sitio con sus ondas musicales, 365 días antes.

Juan Reyes y Roberto Garcia nos harán el placer y el honor de tocar en *matik-matik* para celebrar 1 año de activismo sonoro.

Es una ocasión muy rara de descubrir o de re-escuchar a dos maestros de los sonidos.

Entrada : 10k/6K

Jorge Sepulveda / Aleatorio / sesión 2 - Jueves 05/03 - 8:45PM

2009-03-01T08:27:00.000-08:00

Seguimos con la sesion n°2 de uno de los proyectos mas interesantes, mas vanguardistas que *matik-matik* hubo el honor de presentar : Aleatorio de Jorge Sepulveda.

regresa esta semana con una formacion bien rara, llena de promesas sonoras : una bateria por 5 guitarras. A ver, A escuchar !

Bateria : Jorge Sepulveda

Guitarras : Eblis Alvarez, Jose David Giraldo, Alejandro Forero, Jaime Andres Castillo, Rodrigo Mancera.

Un concierto mensual de formatos inéditos, en donde la identidad de los instrumentos se crea espontáneamente. No es rock, no es jazz, no es electrónica, no tiene género. No lo necesita. La música se crea instantáneamente. Es el primer proyecto que se realiza en Colombia de estas características, que pretende contemplar la creación musical lo más cercano a la intuición y a lo primitivo.

entrada : 5K

Escucha ! Chion-Marchetti-Noetinger / Les 120 Jours - Miercoles 04/03 - 9PM

2009-03-01T08:25:00.000-08:00

Música concreta, compuesta en 1997-98. Creada el 16 de mayo de 1998 en el festival Música en Acción en Vandoeuvre-lès-Nancy (Francia). Durante 120 días, Michel Chion, Lionel Marchetti y Jérôme Noetinger reunieron sonidos comunes de orígenes múltiples, que cada uno trabajó, transformó, recompuso con su propio estilo. Nos dan a conocer una escritura musical bajo la forma de “citas-colajes”, que ellos mismos llaman, por la ocasión, un desvió concreto.

entrada libre !

Muerte en Pereira - 28/02 - 9PM

2009-02-21T19:10:00.000-08:00

Rock sin comentarios. todo puede pasar en concierto.

los que ya conocen, vendran. Los otros, Vengan !

Entrada : $5.000

HOT FOX! swing gitano - 27/02 - 9PM

2009-02-21T18:58:00.000-08:00

Jazz Manouche en frances, Gypsy Jazz, Gypsy Swing, Jazz Gitano, numerosos son los apellidos de esta deliciosa musica desarollada por el famoso guitarrista Django Reinhard en los 30's.

el trio Hot Fox (2 guitarras y una clarineta) presentara en *matik-matik* la belleza del swing gitano que transmite de manera inevitable la felicidad de la cultura gypsy de francia.

Cover : 5K

Sexteto Acustico ZOE - 26/02 - 9PM

2009-02-21T18:50:00.000-08:00

YOUR ATTENTION PLEASE ! Grupo EXCELENTE !

Musica puramente acustica, tecnica perfecta, composiciones impecables.

Este grupo tiene las felicitaciones de *matik-matik* por la calidad de su obra. Fascinante ! les esperamos numerosos para este concierto.

SEXTETO ACÚSTICO ZOE

Si usted puede determinar el género en “World Jazz” o “Jazz World”, verá que Zoe comprende esto y mucho más.

Este expresivo e inspirado Sexteto, está compuesto por músicos colombianos y brasileños, que lo sorprenderán con el sonido y la exploración musical que presentan en sus piezas originales

El sonido de Zoe se caracteriza por la belleza y variedad de sus instrumentos acústicos y una verdaderamente especial y exótica colección de instrumentos de percusión étnica, ejecutada con clase, profunda emoción y una sobresaliente destreza técnica.

El Sexteto Acústico Zoe lo llevará en un sorprendente viaje de una hora a una profunda y verdadera exploración de todas las posibilidades inherentes en el reino de la Música y el mundo del Jazz.

ZOE se caracteriza por tener una diversa gama de instrumentos étnicos como ud, talking drum, cajón, birimbao, marímbula, entre otros; así como un set de instrumentos de percusión creados por el grupo.

Las melodías y armonías son desarrolladas por la guitarra, un contrabajo, flauta y saxofón. Dicha diversidad tanto en el bagaje musical como en los instrumentos hace de ZOE una fuente creativa de amplias posibilidades en las que lo múltiple se complementa entre sí dando como resultado una música sin fronteras

INTEGRANTES

Santiago Zuluaga, guitarra

Juan Manuel “El primo” Vergara, percusión

Débora Miranda, percusión

Juan Ospina, flauta

Diego Rozo, saxofón

Aldo Jaimes, contrabajo

cover : 10k o 6k estudiantes

// Congreso Nacional de Musica - 24 y 25 de febrero - 8:30PM

2009-02-21T18:20:00.000-08:00

Programacion excepcional !!!! en el marco del Congreso Nacional de Musica, *matik-matik* organiza en su espacio 4 eventos en 2 dias :

LOS CONCIERTOS EMPIEZAN A LAS 8:30PM !

el primer dia estara dedicado a la musica contemporanea y electracustica, generos tan desconocidos como muy interesantes. *matik-matik* quiere agradecer al Ministerio de la Cultura de darle la oportunidad de presentar esta corriente musical en el marco de un evento oficial.

Als Eco : interpretacion de Canto Ostinato, obra del compositor minimalista Simeon ten Holt. Creado en 2006, el Ensamble Als Eco se dedico a la ejecución de músicas nuevas, especialmente en la divulgación de la música de Simeón ten Holt en Colombia. Adriana Vásquez (piano), Eduardo Caicedo (percusión, vibráfono) y Antonio Correa (piano) son todos profesores de música en la Pontificia Universidad Javeriana. Desde su primer concierto en octubre de 2006, tocando composiciones de Morton Feldman, el Ensamble Als Eco lanzo el ambicioso proyecto de presentar una nueva versión de la pieza Canto Ostinato de Simeon ten Holt.
Improvisacion Electroacustica : una seleccion fina de musicos finos. improvisacion con percusion, violin, voz, guitarra, electronica,teclados.

entrada : 5K

El segundo dia estara dedicado a... la fiesta ! pero cuidado... en *matik-matik*, musica de fiesta es tambien musica pulida, aguda, elaborada. Siempre seleccionamos lo mejor para el oido y el cuerpo.

Concierto de Asdrubal : Free Jazz Festivo ! Conformado inicialmente como cuarteto en 2002, el actual sexteto ASDRUBAL se aventura en la búsqueda de nuevas formas de expresión de la música de Banda Pelayera y Chirimía. Articulando en su sonido variados elementos de las sonoridades urbanas actuales – libre improvisación, rock, free jazz, minimalismo, entre otras-, Asdrúbal propicia un afortunado lugar de encuentro entre dos lenguajes musicales aparentemente irreconciliables: lo tradicional y lo contemporáneo.
Frente Cumbiero : DJ set ultra festivo ! y buena onda. una seleccion por Mario Galeano de las mejores cumbias de america latina ! Cumbia Rebajada, Cumbia Lunatica, Cumbia de Gaita y Millo, Cumbia Amazónica, Cumbia Polifónica Vallenata, Cumbia Villera, Pata-cumbia, Cumbia Sonidera, Cumbión, porrocumbé!

Entrada Libre !

Acerca de la programacion en el marco del Congreso Bacional de Musica

Los bares de Bogotá se unen por primera vez en un circuito musical

Quince bandas colombianas estarán en la programación del Congreso Nacional de Música.
El teatro Delia Zapata y los bares Quiebracanto, Anónimo y Matik-Matik se convertirán en los escenarios donde 15 bandas colombianas, que reúnen cerca de 12 géneros musicales diversos, se unirán para acompañar la primera edición del Congreso Nacional de Música.El Ministerio de Cultura incluyó en la programación de este Congreso, el más importante que se ha realizado en el país sobre la industria músical, una completa agenda complementaria, en la que por primera vez se unirán diferentes bares de Bogotá para presentar talentos consagrados de nuestro país.Además de ser bandas con diferentes estéticas sonoras, en sus presentaciones todas presentarán propuestas diferentes, en las que fusionarán el jazz, las nuevas músicas colombianas, la música electrónica y la experimentación, entre otros sonidos. Durante los cuatro días del Congreso Nacional de Música, la jornada académica estará acompañada en las noches por bandas diversas del mercado independiente, que se proyectan hacia los mercados internacionales con gran éxito.

En escena estarán: - Bolaefuego- Malalma- Paresc Jazz Trio - Primero Mi Tía - Marimbo Jazz - Curupira - Nawal - Pescao Vivo - Mojarra Eléctrica - Calambuco- Miss Muffin - Asdrúbal - Frente Cumbiero (Mario Galeano) (Dj Set Ultra Festivo)- Ensamble Als Eco (Interpretación de Canto del Ostinato, del compositor holandés Simeon Ten Holt).- Jam Electro Acústico

Durante cuatro días, la música será la protagonista del Congreso Nacional; habrá debates sobre el sector y análisis sobre temas como la industria y los mercados, la circulación musical, el contexto laboral del músico profesional colombiano y la legislación actual, entre otros.

Noche de Impro para proyectores 16mm y sonido - Vuernes 20/02 - 9PM

2009-02-15T16:37:00.000-08:00

Noche de improvisacion para proyectores 16mm y sonido

Mirar - Ciudad - Escuchar.

Imagenes de Stefano Canapa (Paris, FR)

Sonido : Guillermo Bocanegra (guitarra, Col) y Ana Maria Romano (Electronica, Col)

cover : 10k o 6k estudiantes

CLIC / Concierto - Jueves 19/02 - 9PM

2009-02-15T16:32:00.000-08:00

CLIC (Colectivo latinoamericano de intérpretes y compositores) es una agrupación conformada por estudiantes de la ASAB, que decidieron cultivar en un espacio diferente al medio universitario las experiencias grupales y personales vividas a lo largo del paso por el EMCA (Ensamble de música contemporánea de la ASAB), agrupación dirigida por el maestro Rodolfo Acosta y la maestra Beatriz Elena Martínez. En esta oportunidad los integrantes de CLIC quieren dar una muestra de su trabajo, específicamente en el campo de la improvisación, a través de algunas obras que dan cuenta de diferentes tipos de improvisación guiada. Las obras a interpretar serán:

1. Parte

Compositor: Carlos Felipe Mahé

Instrumentación: dos guitarras acústicas, guitarra eléctrica, bandola andina y violín.

2. Instante eterno

Compositor: Rafael Llanos

Instrumentación: dos guitarras acústicas, bandola andina y violín.

3. Climenole

Compositor: Juan Camilo Vásquez

Instrumentación: violinista, vocalista y director.

4. Y vinieron muchas voces y se hicieron una sola

Compositor: Jose Miguel Luna

Instrumentación: tres guitarras acústicas, guitarra eléctrica y electrónica, voz, violín y director.

Integrantes de CLIC: Irene Guerra, Carolina Ruiz, Carlos Felipe Mahé, Rafael Llanos, Jose Miguel Luna, Luis Fernando Sánchez y Juan Camilo Vásquez.

Entrada : 10k o 6K estudiantes con Carné

Escucha! David Shea / The Book of Scenes - Miercoles 18/02 - 9PM

2009-02-15T16:31:00.000-08:00

David Shea es un compositor que trabaja combinando sampler y músicos en vivo, explorando las posibilidades entre electrónica y tradiciones acústicas.

Su trabajo está enfocado en las interconexiones entre estilos, historias y medios, con piezas únicas que contienen múltiples capas de métodos de composición y orquestaciones electrónicas y acústicas -a partir de la música experimental e influencias de música de cine como de músicas tradicionales (tanto de la cultura del oeste como del este) , muchas piezas se basan en películas, novelas, mitología y fuentes visuales.

Entrada Libre !!!

instalación nocturna y sonora “NIGHT” - 14/02 - 10PM > 6AM

2009-02-08T12:05:00.000-08:00

Entrada Libre

Proyecto realizado por Diana Gómez

Composición sonora Benjamin Calais

Atravesar la noche, es ir al encuentro de la muerte. Morir no en el presente pero en el futuro, es permanecer muerto en vida. Quien atraviesa la noche se encuentra con la muerte, el mas allá de la muerte, la supervivencia a través del vacío. ES porque ESTA y NO ES porque ha MUERTO. La muerte entonces es el encuentro de la otra noche aquella donde se da un paso decisivo, el paso hacia el otro lado donde ya no se es, YO, sino OTRO. Un OTRO que no puede exigir, que no tiene voz, ese OTRO es neutro, y por él pasa el entorno de esa noche, manifestándose mediante el reposo, el aburrimiento, la ausencia, el vacío, la soledad, el olvido, y finalmente el silencio, producto de una verdad que no se revela nunca que no es cien por ciento verdad y sin embargo no miente.

Quien atraviesa la noche tiene miedo, lucha, siente angustia, esta preocupado, pasa pruebas de resistencia, y ésta en constante desafío. El no puede más que dar cuenta de un movimiento anacrónico, anónimo.

*La realización de este trabajo ha sido posible bajo la influencia de textos de Blanchot, Connolly, Beckett y la escucha, de composiciones de Pierre Henry.

Tinto gratis toda la noche !

Jorge Sepulveda_Aleatorio 1/10 - Jueves 12/02 - 9PM

2009-02-08T11:25:00.001-08:00

*matik-matik*, en su eterna búsqueda de músicas nuevas y su deseo insaciable de compartirlas está muy halagado y orgulloso de acoger y presentar el proyecto Aleatorio de Jorge Sepulveda, sin duda uno de los bateristas más talentosos que pudimos escuchar en nuestro lugar.

Acerca del proyecto :

Desde el año pasado, el baterista bogotano Jorge Sepúlveda ha decidido plasmar en una serie de discos sus diferentes influencias. Su primer trabajo, Caída Libre, expresa las características sonoras de todo lo que Sepúlveda ha tocado durante años.

Ahora, junto a 28 músicos que lo respaldan, se lanza con aleatorio, proyecto compuesto de una serie de diez conciertos, que serán interpretados mensualmente un jueves de febrero a noviembre de 2009 y que al final del año quedarán consignados en un disco bajo el sello de La Distritofónica.

entrada : 5K

Escucha! Arvö Part / Arbos - miercoles 11/02 - 9PM

2009-02-08T11:12:00.000-08:00

Arvo Pärt, un icono ya del siglo XX y de la música clásica, se re-presenta con este excelente disco, que se aleja del minimalismo (al que algunos le unen) y se separa de otros trabajos suyos, como “Tabula rasa”, más instrumentales y menos metafísicos. Es éste un compositor del cual ninguna de sus creaciones es deplorable, más bien, empleemos otra palabra más justa: son admirables, siendo uno de esos músicos que justifican su exacerbada inteligencia, y, todo sea dicho, oportunidad para abrirse a otro público, trabajando con grupos y artistas actuales clásicos o no (como Keith Jarret, Kronos Quartet, o, en este disco, la mejor coral actual, The Hilliard Ensemble, yDennis Russell Davies, el director de las obras de Glass), al igual que lo han hecho otros músicos de comienzos contemporáneos (Górecki), y que, de paso, demuestran que la calidad puede con todo. Uno de esos pocos autores del Este de Europa que no se encuentran traumatizados por determinados motivos (de cualquier tipo) y han hecho una obra excelente, que ha ayudado a devolver a su esplendor la música clásica tras la horrible hecatombe atómica (a juzgar por las obras de algunos compositores, que fueron totalmente destructoras) que sufrió el siglo XX con los onanistas y los necios que sepultaron a ésta música en una profundidad que han hecho que, una vez recuperada, demuestren que como las creaciones del siglo XX y XXI no hay ningunas.

No es recomendable este artista, es una obligación escucharlo.

Este disco respira (aunque no esté totalmente ligado) el aroma religioso que las últimas obras del estonio tienen, con un aire soliviantado y pausado, con corales muy clásicas y gregorianas, e incluso con piezas orquestales muy cinematográficas.

Las muestras vocales están grabadas, como no podía ser de otra forma, por la formación inglesa The Hilliard Ensemble, de Paul Hillier, una magnífica unión con experiencia medieval que también, al igual que todos los grandes, han trabajado con otros músicos haciendo obras impecables (Jan Garbarek, etc.), y con la excelente interpretación de Gidon Kremer.

El disco viene precedido con una frase de Basho (prueba del espiritualismo de Pärt), y una dedicatoria al director Andreij Tarkovsky.

Un buen ejemplo, sin duda, que nos demuestra que todavía quedan buenos artistas de la época contemporánea (de los que viven) y que nos lleva a descubrir por que Pärt es hoy en día considerado un genio increíble, ¡viva el arbismo!

ENTRADA LIBRE !!!

las Malas Amistades - martes 10/02 - 9PM

2009-02-08T11:04:00.000-08:00

Anotaciones sobre Las malas amistades:

* Las malas amistades ensayan en el 7 de agosto.

* Las malas amistades tocan música.

* Las malas amistades también dibujan y hacen otras cosas.

* Las malas amistades han aprendido a presentarse en público. Antes les daba pena y taquicardia y lo hacían pésimo. Ahora les dá pena y taquicardia pero todo sale bien.

* Las malas amistades han sacado tres discos. El tercero se llama Patio Bonito y salió en el 2007. En Europa salió en julio y en Colombia en agosto.

* Una semana, a finales del 2005, fueron la banda más escuchada en una emisora universitaria de Chapel Hill, North Carolina.

* Las malas amistades tocan sus propias canciones, aunque han hecho covers también.

* Las malas amistades hacen música urbana y melódica, pero precaria y libre.

* En el año 2001 fueron invitados a presentarse en el Festival de Performance de Cali.

* Ese mismo año ganaron una convocatoria para hacer una exhibición de videos en la Galería Santa Fé. Los videos fueron hechos por artistas basados en canciones de su primer disco.

* Las malas amistades empezaron a tocar juntos en 1994.

* Cuando comenzaron, la idea era no repetir canciones. Querían inventárselas, grabarlas y seguir adelante. Sólo recientemente descubrieron que ensayar las mismas canciones podía ser sumamente placentero.

* Los instrumentos que en la actualidad usan las malas amistades son: una guitarra, un cuatro, tres teclados, una batería electrónica, una melódica y varios instrumentos de percusión. Y la voz humana, claro.

* Las malas amistades saben comportarse. No hay nada que temer si los invitan a sus casas.

Cover : 10k o 6k estudiantes

Tatiana Castro Jazz Cuarteto - Sabado 07/02 - 9PM

2009-02-01T09:28:00.001-08:00

Este proyecto surge a comienzos de 2006, en la ciudad de Buenos Aires, donde junto con tres músicos locales (Ada Rave, saxo tenor; Lucas Loberto, contrabajo; Alejandro López, batería) lleva a escena temas propios. A su llegada a Bogotá, a finales del 2006 Tatiana retoma este trabajo con músicos de la escena capitalina (Pablo Beltrán, saxo tenor; Juan Manuel Toro, contrabajo; y Mauricio Ramírez, batería), con quienes ya se ha presentado en algunos espacios de la ciudad: en el “Tercer Taller Internacional de Jazz”, organizado por la escuela de música y audio Fernando Sor; en el bar “Bristol”,en “Chimeneas 45”, en el “10 Festival de Jazz y Blues del Teatro La Libélula Dorada”; varios conciertos en el ciclo “Jazz en Miércoles” en la Hamburguesería, en el marco del festival “Talento Fresco en el Ático” en la Sala Mallarino del Teatro Colón, entre otros). Desde el 2007 retoma este proyecto en la ciudad de Buenos Aires. Hoy en día el cuarteto está conformado por: Ada Rave (saxo tenor), Pablo Tesare (contrabajo) y Martín López Grande (batería).

entrada : 10k o 6k estudiantes con carné

Esta vez de visita en Bogotá tocará junto a Pablo Beltrán (saxo tenor), Juan Manuel Toro (contrabajo) y Jorge Sepúlveda (batería); con invitada especial Gina Savino (voz)

Dos Aguas - Viernes 06/02 - 9PM

2009-02-01T09:18:00.001-08:00

Con el fin de dar vida a la música y crear ritmos propios, nace el grupo Dos Aguas, integrado por Juan Ospina (flauta), Diego Rozo (saxofón) , Luis Alejandro Silva (guitarra), Sandro Londoño (percusión) y Aldo Jaimes (contrabajo).

El ensamble enfatiza su desarrollo jazzístico tomando como punto de partida el lenguaje del folklore colombiano, apropiándose de las raíces que lo conforman. Dos Aguas tiene una propuesta variada, versátil y dinámica, retoma los ritmos autóctonos y los conjugan con elementos del jazz, la salsa, el porro, el merengue, el bambuco, el pasillo, entre otros.

entrada : 10k o 6k estudiantes con carné

Electrodomesticaciones - Jueves 05/02 - 9PM

2009-02-01T09:11:00.000-08:00

Performance para voz, electrodomesticos y video.

Improvisaciones, experimentaciones y canciones a cargo de Nobara y Daniel Prieto.

entrada : 10k o 6k estudiantes

Creative Commons / Salon Bogota - Martes 03/02 - 7PM

2009-01-31T09:19:00.000-08:00

SALON BOGOTA

El equipo de Creative Commons Colombia quiere invitarlos al primer CC Salón, a realizarse en Bogotá el día martes 3 de Febrero de 2009 en el bar Matik Matik.

Los CC Salones son eventos globales que tienen el objetivo de crear una comunidad de artistas y desarrolladores alrededor de las Licencias Creative Commons. El primer evento sucedió en la ciudad de San Francisco en el año de 2006 con la intención de que fuera replicado de manera global. Desde entonces los Salones se han difundido en 15 países alrededor del mundo.

Para éste Salón hemos invitado a tres personas que desde las perspectivas del cine, la música y la web participan de proyectos en los que se comparten contenidos. Ellos son:

1. Diego Ramirez: Hace marketing para Dynamo Capital empresa que invierte en proyectos cinematográficos. Desde allí ha diseñando las estrategias de mercadeo y promoción en medios tradicionales y medios alternativos para proyectos como Satanás y Perro Come Perro entre las cuales han estado las cuales se destacan las descargasde contenidos como trailers, música de la banda sonora e imágenes con licencias libres.

2. Andrés Succar: Es el director de la banda de salsa Calambuco cuya música ha sido incluida en varios compilados de distribución internacional, así como en series de televisión y cortometrajes. En vivo han participado en diferentes festivales de Colombia y Venezuela. Algunas de sus temas están disponibles bajo licencias Creative Commons.

3. Claudio Ruiz: Es el Presidente de la ONG Derechos Digitales encargada que promover la protección y promoción de los derechos fundamentales en Internet, también es líder de Creative Commons en Chile. En esta ocasión Claudio, nos hablará del proyecto Super 45portal de Música Independiente creado en Santiago en 1996 y donde se desempeña como Asesor Legal y miembro del Comité editorial.

Cada participante hablará por un espacio de 20 minutos, y luego habrá un espacio para preguntas y discusión.

Los esperamos!!!

Fecha: Martes 3 de Febrero 2009

Hora: 7pm

Lugar: Matik Matik

Cra 11 # 67 – 20, Bogotà

Transmilenio : Flores

Parqueqdero 24H : Calle 66 # 11-84

Info: 3166253410

Cc-co@lists.ibiblio.org

"Ciaaaooo bambino" (est) PARTIE - sabado 31/01 - 9PM

2009-01-26T09:13:00.000-08:00

dj Gatasanta (Lo-wave FR - Col)
Disco-nuDisco-ItaloDisco

entrada libre

Improvisacion Colectiva - Viernes 30/01 - 9PM

2009-01-26T09:02:00.001-08:00

Ricardo Arias, objetos

Sean Meehan, redoblante y platillos
Jefferson Rosas, tuba
Juan Sebatián Suanca, computador

Austeridad, concentración, algunos sonidos, algunos silencios.

entrada : 10k o 6k estudiantes

fiebre.sueño.flujo.agua. - Jueves 29/01 - 9PM

2009-01-26T08:47:00.000-08:00

fiebresueñoflujoagua

1 - { }
2 - ...febresonhofluxoágua...
3 - "Posto num abismo"
4 - "El tiempo que no se perdió"

Con música de Paulo Dantas y textos de Gabriela Nobre y
Pablo Neruda, fiebresueñoflujoagua es una pieza de 40
minutos (además del postre)... o cuatro piezas sucesivas,
basadas en la improvisación colectiva con diversos grados
de control sobre sus límites.

Beatriz Elena Martinez (Colombia) se ha dedicado como
cantante a la exploración de las posibilidades técnicas y
estéticas de la voz en el repertorio contemporáneo.

Eduardo Caicedo (Colombia) se expresa por medio de la
percusión.

Paulo Dantas (Brasil) está interesado en la práctica de
la improvisación colectiva y en la investigación con
diversos instrumentos y medios de producción sonora.

Rodolfo Acosta R. (Colombia) se ha interesado, sin mayores
logros, en la búsqueda de fama y fortuna.

Entrada :10K o 6K estudiantes

Escucha ! Phonophani - Miercoles 28/01 - 9PM

2009-01-26T08:18:00.000-08:00

Sesion de escucha en *matik-matik* ! cada 2 semanas, en los pufs, sin luz, escuchando.

Entrada Libre.

Originalmente publicado en 1998 en una cantidad limitada (500 LP), en el sello Biophon (Biosphere), el primer álbum de Phonophani es una gema que obtuvo un justo re-lanzamiento en el sello Rune Grammofon en 2006.

Un extraño, misterioso álbum creado a partir de muestras filtradas de lo que suena como música orquestal y exploraciones electrónicas mutantes.

www.alog.net/phonophani/

Sancochao sonora visual - Sabado 20/12 - 9PM

2008-12-14T19:03:00.001-08:00

"Una noche de Sancochao Sonora Visual featuring silentedemente & klem@s. La ocasión para congregarnos y disfrutar de buenas ondas audiovisuales."

10K

Feria del disco en MATIK-MATIK Sabados 13 y 20 de 2:00 PM a 6:00 PM

2008-12-14T19:00:00.000-08:00

Vengan!!! Los sabados 13 y 20 para participar en nuestra feria del disco.
Traigan discos, libros, LP, y EP que quieran intercambiar.
Habran ofertas en los discos del almacen.

mayor informacion 2499832

de 2:00 pm a 6:00 pm

N O S E L O P I E R D A N !

Julio Shalom - Vierves 19/12 - 9PM

2008-12-14T18:21:00.001-08:00

CONCIERTO JULIO sHALOM
presentando dos obras que involucran la imagen, la mùsica y el arte sonoro.

1. CARICATURA ANTIACUSMATICA ( cinta, actor e instrumentos)
Es sabida la costumbre de pitagoras de esconderse tras el biombo mientras sus discipulos escuchaban su voz sin influenciarse por su imagen. de allí se fundamentó la llamada "escucha acusmática", y milenios después "la música acusmática". La "Caricatura antiacusmática" no pretende romper con las actitudes o expresiones acusmáticas sino ser un elemento que ayude a su comprensión, trayendo y delatando la imagen que desechó el sonido grabado.
Esta obra en particular es una "obra portatil" que fue diseñada especialmente para la disquería Plano B, en Rio de Janeiro, y que en sus funciones y proyecciones es similar a Matik matik

2.TELETRACK (video, cinta y teclado)
(15 min aprox) es un homenaje a la cultura hìpica, y a los viejitos pensionados que gastan sus escasos pesos en los telectraks (lugares de proyeccciòn de carreras de caballos) Obra diseñada para la Pequeñisima Sala de Ana Magadalena y ahora adaptada para Matik Matik.

Bio :
Yo Julio Shalom además de componer cosas raras y estudiar con gente rara y viajar a lugares raros, , soy fundador y director de la Pequeñísima Sala de Ana Magdalena creada el 2006, y donde mensualmente junto a mi puchunguita, ralizamos montajes sonoros de tipo artistico de compositores de diversos campos.

Acousmatic funny vocal "...y te gusta Chile?" [PN033-08.2008], de Julio Shalom Oscar Chaves [colombia] en:
http://www.pueblonuevo.cl/y-te-gusta-chile.htm

cover :$10K o 6K para estudiantes

KARAOKE / ejercicios de improvisacion - Jueves 18/12 - 9PM

2008-12-14T18:15:00.000-08:00

Karaoke es el trabajo mas reciente del colectivo Salón de la Justicia ( http://salondelajusticia.net) que esta integrado por artistas provenientes de diferentes origen. El Espectáculo, que fue preparado para el ciclo Inaudito de este ano, se desarrolla en dos niveles de encuentro e improvisación entre los artistas: el de la imagen en movimiento y el del sonido. Con una plataforma diseñada específicamente para este montaje, los interpretes de guitarra y voz transforman los procesos visuales que se llevan a cabo en dos proyecciones alineada.

cover : $10,000 o $6,000 para estudiantes

Mauricio Rico / sesion noise - Miercoles 17/12 - 9PM

2008-12-14T18:06:00.000-08:00

sesion Noise de Mauricio Rico, entrada gratis !

Jose Perilla pone musica - Martes 16/12 - 9PM

2008-12-14T17:54:00.000-08:00

“Créalo y véalo...”

-Baila-. (Salta) La ondas sonoras atraviesan la pared.

Las ondas sonoras definen actos. (Hasta la rama más alta) Desde más y más atrás, vidas y más vidas dependen de más y más ondas sonoras.

Despacio. – Baila -. (Sube)
Algunos seres dominan las ondas sonoras. Nos dominan. (Hasta tocar una nube). –Baila-.

(Vuela) “Pero los queremos...” (Que mañana no hay escuela).

cover : $5,000

Feria del disco en MATIK-MATIK Sabados 13 y 20 de 2:00 PM a 6:00 PM

2008-12-09T14:04:00.000-08:00

noche de música diamántica - Sabado 13/12 - 9PM

2008-12-07T17:53:00.000-08:00

Noche de música diamántica

Música de constelaciones caseras, música de mirar al techo, música de mirar por la ventana, de ver gente pasar. Música de hace rato y de hace no tanto. Música que da nostalgia de una época en la que ni siquiera había nacido. Música ceremonial, música de conversación y hits de las pistas de baile. Música del altiplano y de las Américas. Música de la nieve Canadiense.

Música de jardinería. Música resplandesciente.

Por favor venga a brindar con nosotros, tomemos canelazo, seamos amigos.

Discoselección: Natalia, la Bambina!

Entrada Libre

Citadino Blues&Rock - viernes 12/12 - 9PM

2008-12-07T17:49:00.000-08:00

Integrantes:

Diego Marcelo Fernández Vargas
Voz, Bajo, Armónica

Raúl Francisco Ortiz Giraldo
Guitarra Coros

Ernesto Enrique Olaya Chinchilla
Batería

En 1999 a mediados de agosto se crea la banda con un nombre que hace homenaje a la vida urbana que nos rodea; a partir de ahí se busca el complemento y acople para formar un proyecto musical, que utilizando el blues como base y añadiendo a esto un poco de rock y mucho sentimiento, hemos pretendido producir en todo tipo de publico, sensaciones agradables.
Música creada con influencia de bandas clásicas y tendencias variadas como (Jazz, Funk, Latin, Folclor...) La banda se ha presentado en diferentes canales de t.v., radio además de la participación en festivales, teatros, bares y escenarios dentro y fuera de Bogotá.

cover : 7K

Ricardo Arias en concierto - jueves 11/12 - 9pm

2008-12-07T17:34:00.001-08:00

música de escritorio o de sobremesa (sobre la mesa)
para computador, discos compactos, dedo índice, micrófonos, insectos de juguete, etc.

Ricardo Arias nació en Bogotá en 1965 y desde mediados de los años ochenta se dedica a la práctica de la música improvisada (y experimental). Ha participado en festivales y concierto en Europa, Norte América, Sur América y el Medio Oriente. Ha colaborado con muchos de los principales exponentes de las músicas improvisadas y experimentales contemporánea, como Michel Doneda, Axel Doerner, Robin Hayward, Tatsuya Nakatani, Pauline Oliveros, Vic Rawlings, Mazen Kerbaj, Pascal Boudreault, Nate Wooley, Yasunao Tone, Hans Tammen, Andrew Drury, Jane Rigler, Sean Meehan, Alessandro Bosetti, Chris Mann, James Fei, Sharif Sehnaoui, Christine Sehnaoui, Michael Zerang, Stephane Rives, Ute Voelker, Nikos Vegliotis, Robert Dick, Anne Wellmer, Gabriel Paiuk, Roberto García, Barry Weisblat, Lou Malozzi, Joan LaBarbara, Ikue Mori y Miguel Frasconi entre muchos otros. Actualmente el Profesor Asistente en el Departamento de Arte de la Universidad de Los Andes.

cover : 10k o 6k estudiantes

Axound Studio/lanzamiento - Miercoles 10/12 - 9PM

2008-12-07T17:26:00.000-08:00

Axound es un estudio independiente para la creacion, diseño y produccion de musica y audio prifesional. Nuestro enfoque esta inspirado en el concepto de arquitectura sonora donde sonoridad y tecnologia con sus diferentes formas y matices son sus elementos constructivos principales. Musica electronica live y experimentacion sonora son el otro campo de exploracion de sus dos integrantes con el cual crean un lenguaje particular y definen un estilo propio.

entrada libre.

Serendipia en concierto ! - Viernes 05/12 - 9PM

2008-11-30T17:25:00.000-08:00

SERENDIPIA, grupo de jazz de Carlos Gomez (Huevoatomico) y Alejo Forero (asdrubal, primero mi tia).

La Red Trio en Concierto - Jueves 04/12 - 9PM

2008-11-30T17:17:00.000-08:00

La Red, busca explorar nuevos sonidos, formas y ambientes utilizando elementos urbanos reuniendolos dentro de un lenguaje jazzistico

http://www.myspace.com/laredtrio

cover : 10K o 6K estudiantes

Escucha! AMM -Norwich (2005) - Miercoles 03/12 - 9PM

2008-11-30T17:08:00.001-08:00

AMM es un grupo que se formo en las sesentas. Su principio fui durante estas cuarenta anos de existencia de quitar toda forma de composicio, y llegar a la improvisacion la mas pura. No existe ni un album de esta formacion, solo grabaciones en vivo de performances, nunca preparadas.

The 54-minute uninterrupted set is structured very much like what admirers of the group have come to expect: it emerges from the existing sound-space in an unobtrusive manner, tinges the environment in various ways, and departs back into the ether. At the beginning, Prévost appears to be plucking at some sort of stretched string (the innocent listener may even suspect the presence of an acoustic bass!) while Tilbury operates initially from inside the piano, the stringboard of which has been prepared with sundry objects, before moving to some hazy ruminations at the keyboard. Interestingly, at this point it sounds as though Prévost is employing some sort of mechanical device, whirring and striking some resonant strings, perhaps as a little homage after the fact to Rowe. Tilbury, in duo format, becomes a somewhat more active participant than he often was in the trio, forcing the action a bit more than floating atop it, bursting into abrupt Taylorisms here and there in addition to his more delicate arpeggiating. Prévost, for his part, does a masterful job of sinking into the background, coloring the proceedings with precisely the right shadings and accents, staying almost entirely off of the drum set as such, concentrating far more on gongs, bowed cymbals, metal and wooden objects, and other esoterica.

Despite the occasional violent outburst, the prevailing mood is subtle and mysterious, Prévost sometimes going entirely sub-aqueous with cetacean moans of uncertain parentage bouncing off Tilbury's impossibly soft, ultra-low key depressions. Delights abound, and picking out individual moments is something of a fool's errand, but special mention should be made of the gorgeous sequence of notes Tilbury develops during the closing ten minutes of the performance. Perfectly placed and chosen, hovering in the air, it's some of Tilbury's most beautiful improvising on record. While experienced AMM listeners may well feel that something's lacking, Norwich, heard on its own merits, is a very fine recording and a strong addition to an already amazing catalog of work..

Brian Olewnick, All Music

Entrada libre, of course !

Funktastic - sabado 29/11 - 9PM

2008-11-25T15:32:00.001-08:00

FUNKTASTIC ES LO MEJOR DEL OLD SKOOL FUNK, DISCO, AFROBEAT CON LIVE ACT.
//www.myspace.com/funkyjaycruz12
//www.myspace.com/generalblasttenzor

entrada : 10K

Cotopri - Viernes 28/11 - 9PM

2008-11-25T15:13:00.001-08:00

COTOPRÍ es un ensamble de música de cámara destinado especialmente a la interpretación de música perteneciente a la tradición popular de los diferentes países del continente americano. La propuesta del grupo está basada en innovadores arreglos y adaptaciones, improvisación y una cuidadosa selección del repertorio para lograr programas muy atractivos para la audiencia. Además el grupo también desarrolla una importante actividad pedagógica a través de clases maestras al lado de sus conciertos.

Los miembros del ensamble son: Rafael Rodríguez (flauta traversa), Javier Cáceres (flauta traversa), Roberto Milanés (contrabajo) y Diana Melo (percusión), músicos de la Orquesta Sinfónica Nacional de Colombia, docentes de importantes Universidades del país y activos profesionales con destacadas trayectorias.

En su trayectoria de algo más de un año el grupo se ha presentado en algunas de las salas de concierto más importantes de la ciudad, han colaborado en la serie de conciertos de Bibliored, fueron ganadores de las audiciones de la Orquesta Filarmónica de Bogotá 2008 para grupos de cámara y recientemente se presentaron en el IV Preludios Da Primavera, Mostra Sulamericana de Música” en la ciudad de Dorados,MS – Brasil.

Para conocer más sobre COTOPRI visite:

WWW.COTOPRI.COM

entrada : $10,000 o $6,000 estudiantes con carné

Retrovisor - Jueves 27/11 - 9PM

2008-11-25T14:59:00.000-08:00

retroVISOR es un proyecto musical que fusiona el rock, con ritmos electrónicos y elementos de la música colombiana. Su fuerte también está en el trabajo de Visuales buscando que la música no solo se escuche sino que también se vea. Formado en Bogotá a mediados de 2004, retroVISOR incluye a músicos y artistas que han trabajado la música académica, el jazz, el world music y las artes visuales. Conciencia social y ambiental, reflexión en torno al papel de la tecnología en nuestras vidas son en parte temas que inspiran su propuesta.

Entrada : 10k o 6k estudiantes

Listening Party de Radio Seneca - Viernes 21/11 - 9PM

2008-11-16T15:28:00.000-08:00

¿Que es Barbitúricos Listening Party?

Barbitúricos son sedantes del sistema nervioso central.

BARBITÚRICOS es una banda de rock'n'roll bogotana.

Barbitúricos es un cocktail de rockabilly con sedantes.

Listening Party es una fiestecilla en la que se escucha un disco de una banda, se charla, se socializa, se comen pasabocas y se bebe uno que otro traguito.

En la BARBITÚRICOS LISTENING PARTY puedes:

* Conocer los Barbitúricos (la banda).

* Escuchar su disco y algunos temas en vivo.

* Charlar y tomarse un traguito con ellos.

* Llevarte un lindo botón de Barbitúricos de souvenir.

* Conocer sus anécdotas, sus musas de inspiración, sus experiencias barbitu-musicales.

* Disfrutar de mucha más música seleccionada por Barbitúricos, los Dj's de Radio Séneca y, desde luego, TÚ.

Radio Séneca hará cubrimiento de este evento en su programación.

www.myspace.com/barbituricos
http://radioseneca.weebly.com

*Sedantes no incluídos

ENTRADA LIBRE

Ensamble Bacata (septeto de guitarras) - Jueves 20/11 - 9PM

2008-11-16T15:08:00.000-08:00

El Ensamble Bacata es un septeto de guitarras clasicas con los integrantes siguientes :

Gustavo Torres (director), Juan Diego Moreno, Jose Garcia, Alejandro Hernandez, Sofia Celis, Jorge Mario Vinasco y Hector Gonzalez.

danzas barrocas (M. Praetorius) courante, ballet, bransle de la rayne, bransle de la torche,

Concierto Guitarra (Filippo Gragnani)

Aragon (Isaac Albeniz)

Leyenda de España (Agustin Barrios Mangore)

Cantiga Minar (Celso Machado)

Paisaje Cubano Con lluvia (Leo Brouwer)

Danzas cubanas (Ignacio Cervantes) siempre si, la camagueyana, muñecos y tres golpes

Michel (Gentil Montaña)

Black Bird (John Lennon)

Cover : 10k o 6k estudiantes

Escucha! Fennesz / Venice (2004) - Miercoles 19/11 - 9PM

2008-11-16T15:04:00.001-08:00

El guitarrista Christian Fennesz, constituye un ejemplo de las posibilidades de evolución de un músico desde los parámetros instrumentales del rock, hacia una electrónica atmosférica de vanguardia, donde priman el ruido y la ambientación oscura: un paso de lo concreto a lo abstracto, una evolución bastante atípica en un músico. Sin embargo, aún quedan restos de su pasado en este "Venice", al construir las melodías a base de guitarras, aunque lo suficientemente deformadas como para ser, en gran parte de los temas, irreconocibles.

Lo que predomina en este "Venice" es el glitch, las texturas, el "white noise" y la tensión, en un verdadero ejercicio de experimentación sonora y creatividad atmosférica, conformando una especie de orquesta del siglo XXI, con melodías constantes de fondo que crean una especie de muro, sobre la que se van solapando los pequeños detalles y ajustes acústicos, ruidos y distorsiones, que Christian Fennesz va sumando a sus composiciones.

Se puede asistir, sin embargo, a una línea ascendente, coherente y evolutiva, que recorre todo el álbum a modo de columna vertebral, y es la evolución hacia un paisaje sonoro cada vez más concreto: de los cortes iniciales, más ambientales y relajados, Fennesz va ganando en concreción, añadiendo un ruido más espeso y sólido, y volviendo más concretas y reconocibles las guitarras que le sirven de base creativa en este álbum tan complejo y abstracto, aportando matices orgánicos a un disco esencialmente digital y fríamente electrónico. Así, de las ambientales "Rivers Of Sand", "Château Rouge", "City Of Light" y "Onsra", Fennesz evoluciona hasta hacer presente de forma reconocible la sonoridad de unas guitarras experimentales y densas en "Circassian", donde le acompaña el guitarrista Burkhard Stangl. De esta manera inicia Fennesz la transición hacia un sonido más organicista y concreto, aunque igual de complejo y atmosférico, en los temas centrales del álbum, como la mini pieza i nstrumental "Orsay", la ruidosa "The Other Face", o la excepcional "Transit", la única canción del álbum donde aparece una voz humana, la de David Sylvian, en una composición saturada y terriblemente oscura, construida a base de microruidos densos y tensas aportaciones de guitarras. Le sigue la relajada "The Point Of All", y la rupturista "Laguna", la pieza más pop y orgánica de todas las que constituyen "Venice", compuesta a base de una melodía de guitarra sin retoques, cálida y sin rellenos ruidísticos de fondo. "Asusu" y "The sTone Of Impermanence" cierran un disco donde, definitivamente, las guitarras y la distorsión toman el control.

ENTRADA LIBRE

// Pacho Davila Trio en concierto – sábado 15/11 – 9PM //

2008-11-10T08:47:00.000-08:00

Pacho Davila Trio en concierto, Sax, Contrabajo, Bateria. Simplemente.

Entrada Libre !

// Low-Fi Mono Featuring Catalina Salazar – Jueves 13 de noviembre – 9PM //

2008-11-10T08:44:00.000-08:00

Pues… el Flyer es bien explicito !

Entrada $8K

// TOY SELECTAH en Incubator-CumbiaTour – Miercoles 12 de noviembre – 9PM //

2008-11-10T08:36:00.000-08:00

IncubatorMix y CumbiaTour presentan en vista relámpago por Bogota a TOY SELECTAH uno de los productores y "remixers" más recorridos de las escena latinoamericana, en una noche de cumbia y ritmos urbanos. ¡Pura crema desde Monterrey!

Desde sus inicios con los pioneros del Hip-Hop en español Control Machete, TOY HERNANDEZ, ha estado involucrado en mezclar sonidos latinoamericanos con ritmos urbanos contemporáneos. Como productor y remixer ha trabajado con artistas como: Calle 13, Diplo, Celso Piña, Thievery Corporation, Up Bustle and Out, Sonidero Nacional, Grupo Fantasma, Gustavo Cerati, Locos Por Juana, Ely Guerra, Juanes, Notch, Julieta Venegas, Don Omar, Kinky, Zurdok, Café Tacvba, Molotov, Manu Chao, Eminem, Cypress Hill, La Tremenda Korte, El Gran Silencio, Hakim, Plastilina Mosh, Jumbo, Wisin y Yandel, Dj Blass, Vicentico, Paulina Rubio, Sargento García, Dante Spinetta, Los Tetas, Octavio Mesa, Malverde, Abusivo, Los Telez, La Comuna y División Minúscula, entre otros.

Desde hace varios años TOY ha sido uno de los principales exponentes de los nuevos sonidos de la cumbia, explorando todas sus variantes a través de remixes y mashups, bien sea como DJ o detrás de su banda Sonidero Nacional. En gira permanente por toda Latinoamérica, USA y Europa, esta parada en Bogotá es de no perderse.

Con ocasión del lanzamiento en Colombia del proyecto INCUBATOR del British Council (www.incubatormix.com), el FRENTE CUMBIERO y LA CAPSULA dan un abrebocas de lo que se viene con Incubator para el 2009 y 2010, eventos y experimentos musicales de primera con la participación de artistas Ingleses de diversas escenas.

Entrada $10K

2008-11-01T18:18:00.000-07:00

Juan Sebastian Suanca en Concierto - 6/11 - 9PM

2008-11-01T18:15:00.000-07:00

Juan Sebastián Suanca

Artista Plástico de la Universidad Nacional de Colombia con profundización en Creación Sonora. Trabaja tanto con imagen como con sonido. Ha expuesto en la sala de la Alianza Francesa sede Chicó en el ciclo “Jóvenes Artistas” mostrando una serie de dibujos hechos por computador, objetos de luz y una instalación sonora. En la Galería Cuarto Nivel junto con otros artistas sonoros en la muestra “BZZZ” y en el Club de Banqueros mostrando su serie completa “Impresiones Digitales 2006”. Participó en la exposición “Topologías: materia en transito” del Salón de Arte del BBVA en la Casa de la Moneda, Bogotá. Durate el 2007 expuso su objeto sonoro “Catatónico 11” en el Colombo Americano en “Exposición Abierta” y en la Fundación Cuarto Nivel, Arte Contemoráneo en “Cosas que suenan”. Recientemente participó en el IX Festival Internacional de Música Contemporánea Bogotá con el ensamble “Fónica” y en la muestra "Tiempo/Espacio/Sonido. Apuntes sobre Arte Sonoro, en el complejo cultural La Localidad en Bogotá.

Entrada : $10K o $6K estudiantes

Escucha ! Janek Schaefer - Out - 05/11 - 9PM

2008-11-01T18:10:00.000-07:00

Janek Schaefer was born in middle England to Polish and Canadian parents in 1970. After preparing sound collages as a boy, Janek's musical career was fractured in his teens when, as head chorister at school, his voice broke. A decade later, while studying architecture at the Royal College of Art, the fragmented noises of a sound activated tape recorder travelling overnight through the British postal system were to re-establish his audio career. That work, titled 'Recorded Delivery,' was made for an exhibition with one time postman Brian Eno. Since then the nature of sound has been his primary area of exploration, resulting in many releases, installations and soundtracks for exhibitions, and most notably performances involving his self built/invented 'Twin' and 'Tri-phonic' turntable [which is listed in the Guinness Book of Records as the 'World's Most Versatile Record Player']. Using hybrid analogue and digital techniques to manipulate field recordings with live modified vinyl and found sound in a 'Concrete ruffian style' [The Wire 1998], his most recent work has been examining the role of vinyl as a compositional tool with the 'Skate' LP/installation 'Wow' 7" and the 'On/Off LP'. His studio album, Above Buildings, was released on Fat Cat to considerable praise, [The Guardian newspaper CD of the week]. He formed 'Comae,' the improvisational electro-acoustic duo with Robert Hampson [MAIN] in 1999, with new collaborations due for release soon with Philip Jeck, Rothko, and Gino Zardo [an NY photographer]. Janek runs his own label [audiOh!Recordings] and [website] as well as releasing work with Sub Rosa, Hot Air, Staalplaat, Sirr.ecords, Rhiz, and Diskono. He now operates as a full time sound artist/composer/musician from the audiOh!Room in London.

Entrada Libre

Proyecto Norte-Sur - Catalina Peralta en vivo - Sabado 1/11 - 9PM

2008-10-27T11:38:00.000-07:00

en el marco de la temporada de musica contemporanea de la orquesta filarmonica de bogota, Catalina Peralta nos presenta el Proyecto Norte Sur

acerca de CATALINA PERALTA CÁCERES (Universidad de Los Andes)

Nació en Bogotá, estudió composición en la Escuela Superior de Música y Artes Representativas de Viena, Austria, con el maestro Francis Burt.
En el Instituto de Música Experimental y Electroacústica de la misma ciudad, realiza su especialización con W. Zobl y D. Kaufmann (1987-89).
Es Magistra artium de la Universidad Mozarteum de Salzburgo (2007). Actualmente es Profesora Asociada en el Departamento de Música de la Universidad de Los Andes donde se desempeña como profesora de composición acústica-instrumental y electroacústica. Ha participado con sus obras en varios festivales entre los que se cuentan, Kontakte VIII, Berlín; Musik und Technik de Viena, y Trigésima octava Tribuna Internacional de Compositores de París. Entre otros, realizó el proyecto Psicopatia-Igitur o La Locura de Elbehnon, beca de creación otorgada por el Ministerio de Cultura.

Descripción del proyecto Norte Sur:

North and South Project

A sound bridge to link the Nordic Countries and South America through electroacoustic music

Jens Hedman - Raúl Minsburg

The Nordic Countries and South America have very different realities, traditions, languages and history. But one thing we have in common is, unfortunately, our lack of mutual knowledge. But distances seems to get closer nowadays and with the aid of the new means of communication we can certainly reversed this situation and make a rich interchange between our regions.

That's the reason we have decided to undertake the "North to South Project" with the certainty that one of the ways to understand and know a culture is through our ears: listening the soundscapes of cities, towns or of any other sample of the country where each composer lives and work.

The idea of a soundscape composition, as Barry Truax pointed, is the intent to document and represent recordings of various sonic environments to the listener in order to foster awareness of sounds that are often ignored, and hence to promote the importance of the soundscape in the life of the community

Immersed in digital technologies and computer processes from nowadays, electroacoustic music has ripen with new possibilities and can produce and transform these soundscapes in a way of communication by means of an artistic expression.

The idea is to make a CD release of sound works where every composer from the Nordic Countries has to work at least half of his composition with sounds made available by the Latin American composers and vice versa. All other sounds they choose to record themselves has to be put in the sound bank for others to use Every composer will have to finish a new work created from the sound sources available on the project's web site with a maximum duration of 4 minutes. Therefore in order to produce a CD, there will be about 18 composers involved.

As a way of improving communication between the composers involved, a mail group will be created to promote mutual knowledge by means of the written word, which will certainly generate rich debates that could give place to write an ensemble document, and other means of communication will be explored in order to make a better use of today's technology

Halloween Party en Matik ! - Viernes 31/10 - 6:66PM

2008-10-27T11:35:00.001-07:00

Entrada Libre !!!

Low-Fi Mono e vivo - Jueves 30/10 - 9PM

2008-10-27T11:31:00.000-07:00

Sesion de musica experimental en Vivo !!!

con Low-fi Mono y sus amigos Could Be Japan, Zoospermos y TXT.

Noise, Microtonalismo, Tornamesa, Maquinas.

cover : $8,000

Concierto de Juan Reyes - Miercoles 29/10 - 9PM

2008-10-27T11:27:00.000-07:00

Horace en San Mateo (2008)

(Para F. Rhodes y Live Electronics)

Juan Reyes

Esta obra concebida para Fender Rhodes y electronica en vivo, utiliza

modelos fsicos de guas de onda por banda entre otros y se construye bajo la

sombra de Horace Silver en la estacion de radio KCSM. Esta composicion es

un intento de trabajo con tonalidades y anaciones en contraste (o reaccion)

a diferentes metodos de generacion, produccion y ejecucion de ruido.

Partiendo del supuesto en que muchos instrumentos musicales siguen sien-

do temperados, as mismo, se subraya la interpretacion en vivo , mas la in-

teraccion entre la maquina y el interprete. Por lo tanto el gesto musical es

fruto de la integracion de un sistema de combinaciones entre el interprete, su

instrumento y varios metodos de mecanizacion. Los sonidos generados por

la maquina son resultado de sucesiones con modelos de ejecucion al azar o

tambien con patrones a partir de un ordenamiento caotico.

Esta obra ha sido desarrollada en el ambiente de composicion \ChucK",

desarrollado por GeWang en la Universidad de Princeton. Los modelos fsicos

( o modelos virtuales de instrumentos musicales), son resultado de investi-

gacion del compositor basado en teoras expuestas por Perry Cook y Georg

Essl.

Biografia de Juan Reyes

(Barranquilla, Colombia)

Compositor, artista e ingeniero, Juan Reyes ha obtenido grados en sistemas,

matem´aticas y m´usica enfocados al estudio y a la realizaci´on deM´usica

por Computador en la universidad de Tampa y en el Center for Computer

Research in Music and Acoustics (CCRMA) de la universidad de Stanford

en Estados Unidos. Entre una variedad de disciplinas ha estudiado con John

Chowning, Chris Chafe, Julius Smith III, Jonathan Berger, Brian Ferneyhough,

Terry Mohn y Max Mathews. Sus intereses actuales est´an orientados

a modelos del fen´omeno ac´ustico y a la expresi´on musical adem´as de sistemas

de informaci´on e interfaces hombre-maquina con sus aplicaciones a la

composici´on e interpretaci´on expresiva.

Entre sus composiciones se encuentran Equus y Resonancias, que es

una colecci´on de piezas para teatro y coreograf´ıa de danza adem´as de algunos

trabajos que incorporan la identidad de instrumentos musicales tradicionales

como objetivo en la composici´on de obras de fuentes digitales. Entre ellas

est´an, Boca de Barra para tromb´on, Straw-berri para flauta y cuerda y Sygfrydo

para violoncello. En el contexto de Instalaciones Sonoras sus obras ppP

y Los Vientos de Los Santos Ap´ostoles han sido presentadas en varias galer´ıas

y museos de Colombia. Sus escritos han aparecido en varias publicaciones internacionales

y su m´usica ha sido interpretada alrededor del mundo como

parte de festivales y transmisiones radiales.

entrada : $10,000 o $6,000 estudiantes con carné

Cold Wave City - 25/10 - 9PM

2008-10-21T10:39:00.000-07:00

[ [ : : [ C O L D W A V E C I T Y ] : : ] ]
SábadO 25 de Octubre en Matik - Matik

Lo que se conoce como New Wave es tan solo un comodín utilizado por el periodismo para designar una gama de sonidos que comenzaban a nacer con el advenimiento de los ochentas. El post-punk, categoría empleada para cobijar la gran cantidad de diversas experimentaciones que se gestaban para entonces, fue abandonado paulatinamente y se adoptó el termino new wave como gran cobertor que daba cabida a las mas extremas experimentaciones así como a los ritmos bailables y naives de la década. Sin embargo, a diferencia de América del Norte, en la cual se manifestó una dicotomía taxativa entre el punk y el new wave; en Europa aparece un entramado musical que rescata elementos del punk rock, funk, reggae, ska, el glam rock y el rock progresivo, enmarcado en una pléyade de artistas que establecieron hitos en diversos subgéneros de este gran ente abstracto llamado new wave. Cabe destacar Visage, Duran Duran, A Flock of Seagulls (del New Romantic); OMD, Ultravox, Icehouse (del llamado Coldwave); Depeche Mode, Soft Cell, New Order, Eurythmics (quienes experimentaron con el techno); Joy Division, The Cure, Echo & The Bunnymen, Siouxsie and the Banshees (quienes apelaron a un estilo oscuro, gestando las bases para un género gótico); y, entre otros no menos importantes, encontramos finalmente un grupo de músicos que se encargaron de alimentarse de elementos tipo industrial, tales como Front 242, Throbbing Gristtle y Nitzer Ebb.

Es nuestro interés destacar un esfera muy poco conocida de la escena electrónica de una época tan fértil en manifestaciones experimentales, es decir, el 'movimiento' minimal wave. A partir de 1979, junto al synth pop, el cual explota la artificialidad a través de ritmos mecánicos y arreglos vocálicos como contrapunto, se genera un estilo que se aplica al uso concienzudo de baterías, sintetizadores análogos y guitarras que aprehendían el elemento 'wave', en el cual se entremezclan elementos de otros estilos que van desde el electropop hasta la electrónica minimalista. Escuchemos por tanto bandas emblemáticas que dan cuenta de la riquísima imaginación así como la profunda enajenación expresada en melodías que pueden ser tanto oscuras como joviales, irónicas como ingenuas. Tomemos entonces un pequeño viaje a través del turbio mundo del minimal wave.

[ [ : : [ C O L D W A V E C I T Y ] : : ] ]

[ [ : : [ Sábado 25 de Octubre ] : : ] ]

Lugar. Matik - Matik
KarrerA 11 No. 67 - 20
TimE : 9 : Pe. Eme
Cover. 5.000 Peso$

[ [ : : [ Selección Musical ] : : ] ]

.bEaTniK.
.Señor R.

[ [ : : [ L O S E S P E R A M O S ] : : ] ]

.rifa de entradas entre quienes confirmen su asistencia.

[ [ : : [ T R A C K L I S T ] : : ] ]

Vicious Pink. Ende Schneanlet. Absolute Body Control. Ensemble Pittoresque. Los Iniciados. Stratis. Snowy Red. Moderne. Linear Movement. Kas Product. Abecedarians. Fad Gadget. Gina X Performance. Soft Cell. Ich. Cabaret Voltaire. Dominatrix. Deux. Chrome. 2 + 2 = 5. Opera De Nuit. Sickdoll. E n t r e o t r o s . . .

Mighty Groove en concierto - 24/10 - 9PM

2008-10-21T10:36:00.001-07:00

¡ATENCION! Desde siempre, las personas que están en el poder, no solo nuestros gobernantes, sino también los que los rodean, nos manipulan a través de las pantallas de televisión o de computadoras; por medio de ellas nos infunden prejuicios, nos infunden codicia y envidia de lo que vemos a diario, nos infunden miedo a todo para mantenernos controlados, nos mantienen entretenidos con jueguitos y con reinados de belleza, nos tienen dopados todo el tiempo para que no podamos pensar. El mayor interés de ellos es que los pueblos estén divididos, que se odien los de izquierda y los de derecha, los rojos y los azules, los del norte y los del sur, para que no nos demos cuenta que somos iguales y que queremos las mismas cosas y que somos mas y que unidos podríamos destruirlos. Ellos hacen alianzas con terroristas para atemorizarnos, para que estemos resguardados en nuestras casas viendo sus programas de televisión, para hacernos sentir que los necesitamos, y para obligarnos a votar una y otra vez por ellos mismos, mientras nos hacen sonreír con banderitas y juegos pirotécnicos. Para ellos solo somos una masa de carne consumidora de todos los productos que nos venden, una masa que creen poder moldear a su antojo. Pero eso va a cambiar, eso tiene que cambiar, depende de nosotros, debemos despertar del sueño en el que nos han tenido toda la vida, debemos salir de ese letargo absurdo en el que caímos hace tanto tiempo, debemos evolucionar y revolucionar. Unámonos todos a este canto de MIGHTY GROOVE Y LA MELODIA SUBLIMINAL, unámonos todos a este canto de libertad. ¡ATENCION! ¡DESPIERTA!

cover $5,000

http://www.myspace.com/mgylamelodiasubliminal

Ministerio del Aire - Performance Theremin/video - 23/10 - 9PM

2008-10-21T10:33:00.001-07:00

Ministerio del Aire es un proyecto de sonido atmosférico experimental que combina sonidos de alta frequencia producidos y modulados en Theremin y loopeados con un sampler delay, acompañado con proyección de imagenes de diferente luminosidad.

Ministerio del Aire procura generar una atmosfera transportadora, imágenes en la cabeza de quien escucha.

cover : $10,000 o $6,000 estudiantes con carné

Escucha ! Steve Reich - Music for 18 Musicians - 22/10 - 9PM

2008-10-21T10:29:00.000-07:00

Steve Reich es un compositor estadounidense. Reich es conocido por ser uno de los pioneros del minimalismo, con Philip Glass, Terry Riley y La Monte Young.

Reich en sus inicios desarrolló varias técnicas de composición musical, que incluyen el uso de loops en cinta —tal como en sus primeras obras It's Gonna Rain y Come Out—, efectos de fase repetidos —Phase Patterns, Violin Phase y Piano Phase— y nuevos conceptos musicales —en Pendulum Music, la retroalimentación con micrófonos y en Four Organs, el alargamiento—. Estas composiciones tuvieron una importante influencia en la música contemporánea americana, aunque luego Reich ha ido abandonando la experimentación tecnológica para seguir explorando nuevas formas de expresión musical con el uso de ensembles estrictamente instrumentales, en obras como Drumming, Music for 18 Musicians, The Cave, City Life y Three Tales.

The Guardian ha descrito a Reich como uno de los pocos compositores que «alteró la dirección de la historia de la música»; The New York Times lo sitúa «...entre los más grandes compositores del siglo»; The New Yorker, habla de él como «...el más original pensador musical de nuestro tiempo»; y, The Village VOICE, sencillamente dice que es «...el más grande compositor americano vivo».

gracias wikipedia !

Matik Matik en la Otra 2008

2008-10-14T18:28:00.000-07:00

*Matik-Matik* cierra el local de Chapinero para establecer el *mini-matik* en el edificio de la Otra ! los esperamos del 16 al 21 de octubre en el cuarto piso de esta feria alternativa de arte contemporaneo!

Que no panican, abriremos de nuevo el local de Chapinero el 22 de octubre para una noche de eschucha dedicada a Steve Reich, una performance de Theremin, un concierto de los Mighty Groovers, y una noche en Cold Wave City......super festival en matik !

Cotopri en concierto - viernes 10 de octubre - 9:30PM

2008-10-06T23:42:00.000-07:00

Para conocer más sobre COTOPRI visite:

WWW.COTOPRI.COM

entrada : $10,000 o $6,000 estudiantes con carné

Escucha ! Francis Dhomont - jalons - Miercoles 08/10 - 9PM

2008-10-06T23:37:00.001-07:00

"Todos los sonidos, sin importar su origen, tienen el mismo valor y pueden ser musicalmente organizados. Estos elementos, estos objetos sonoros, sean de naturaleza acústica o electrónica, son grabados, después procesados, editados, mezclados (noten la analogía con las técnicas utilizadas en en cine) y "orquestados" en el estudio, mediante el uso de una tecnología que está siempre en evolución. FInalmente - y este es el punto más importante - la organización de "espectro-morfologías" (Denis Smalley) complejas, muy separadas de la "nota musical" no pueden ser plenamente realizadas con las herramientas conceptuales tradicionales; un cambio de tal profundidad requiere nuevas estrategias composicionales, y una muy diferente estética y preocupaciones formales que aquellas encontradas en una composición musical instrumental.

Este original método composicional comienza con lo concreto (pura materia sonora) y procede hacia lo abstracto (estructuras musicales ) -de aquí el nombre de "musique concrète" -al contrario de lo que ocurre en la escritura instrumental, donde uno comienza con conceptos (abstracto) y termina con una interpretación (concreto). Por consiguiente, la musica concreta requiere que sus oyentes deshabitúen su audición (acostumbrada a la matriz de alturas, escalas, relaciones armónicas, timbres instrumentales , etc) y desarrollen una actitud de escucha activa basada en nuevos criterios de percepción. Esta música también es llamada concreta porque está fija en una cinta por medio del proceso de grabación. ("sono-fixation", M Chion) de la misma forma que la imagen está fija en una tela o en un film."

Francis Dhomont

Entrada Libre

Asdrubal + Ricardo Arias en concierto - 03/09 - 8:30PM

2008-09-29T11:16:00.000-07:00

acerca de Asdrubal :

En Colombia, en tanto que algunos conjuntos buscan ser fieles al folclor, otros empuñan la bandera de la libertad y –al igual que sucedió con el movimiento free jazz de los años 60– se emancipan de las bases armónicas tradicionales. En esa rebeldía musical hay buen espacio para la sorpresa, y el grupo Asdrúbal sabe mucho de sorpresas. Su primer disco, "La revuelta", fue reseñado por la revista Rolling Stone como un trabajo que “se alimenta de las diferentes voces del fragmentado mundo contemporáneo”, mientras que la revista Cambio lo definió como "desasosegado y esquizofrénico": expresiones que otros grupos tomarían a mal, pero que de seguro los músicos de Asdrúbal entendieron como el piropo que pretendían ser. Su segundo trabajo titulado “Habichuela” fue promete retomar y sobrepasar ese sonido.

ASDRUBAL es un homenaje a la euforia y la espontaneidad que tanta falta hacen en un mundo de producciones supercalculadas. Allí donde amenace el tedio de la rutina, basta con escuchar ASDRUBAL para que todo se agite en el aire.

Juan Carlos Garay.

Acerca de Ricardo Arias :

Ricardo Arias (Bogotá, 1965) estudió composición y música electroacústica con Gabriel Brncic y flauta con Hiroshi Kobayashi y Joan Bofill en Barcelona, España. De 1995 a 1996 estudió en el Instituto de Sonología en el Conservatorio Real de La Haya, Holanda con Clarence Barlow, Joel Ryan, Paul Berg y Conrad Bohemer entre otros. En 1986 fundó el grupo Sol Sonoro con Roberto García Piedrahita y Luis Boyra. Sol Sonoro se dedicó durante siete años a componer e improvisar colectivamente usando medios electroacústicos. El grupo participó en varias

ocasiones en los conciertos Phonos en la Fundación Miró (Barcelona) y en el Festival Synthese en Bourges, Francia, así como en el Festival Internacional de Música Contemporánea en Bogotá (1991 y 1993). En 1995 organizó, con la ayuda de Roberto García e Inés Wickmann, el Primer Festival de los Tiempos del Ruido que tuvo lugar en diversos auditorios de Bogotá y Cali. El festival incluyó conciertos de música electraocústica colombiana, una exposición de arte sonoro en el Planetario Distrital, conciertos de los compositoers Nicolas Collins (EE. UU) y Dror Feiler (Suecia). En 1997 se trasladó a Nueva York en do

nde ha desarrollado una intensa actividad en el campo de la música improvisada. Arias ha dado conciertos con un sinnúmero de músicos estadounidenses, europeos y latinoamericanos en Nueva York, Berlin, Düsseldorf, Colonia, Wuppertal, Amsterdam, La Haya, Baltimore, Middletown (CT, EE. UU) y Buenos Aires, entre otros lugares.

La música de Ricardo Arias se basa en la colaboración, la improvisación y el uso de instrume

ntos y técnicas de ejecución no convencionales. Desde 1992 ejecuta un instrumento de su propia invención, la batería global, que consiste en un “racimo” de bombas de caucho que el interprete tañe frotando y percutiendo con las manos y con la ayudas de accesorios tales como esponjas, baquetas, trozos de icopor, etcétera. El disco tituladoMúsica Global, publicado en Alemania en 2004, documenta la música creada con esta peculiar artilugio.

Arias ha recibido becas de creación de Colcultura (1994) y Harvest

works (Nueva York, 1999), y residencies artísticas en Engine 27 (Nueva York, 2003) y el centro Civitella Ranieri (Umbria, Italia, 2004)

Ana y sus Amigos en concierto - 02/10 - 9PM

2008-09-29T11:14:00.000-07:00

Concierto en el que se cruzarán maneras diferentes de hacer música, por una parte se oirán dos obras electroacústicas consideradas terminadas/cerradas en cuanto a su composición, y, por otra, se presentarán tres creaciones que toman como punto de partida la improvisación.

En el primer grupo, Ana María Romano G. espacializará sus piezas "agujeros" y "así, de repente".

Para las otras tres, la compositora ha invitado amigos pues le encanta compartir la realización musical en buena compañía.

"December 1952", del compositor estadounidense Earle Brown, será explorada con Jorge García.

Al lado de Darío Castro y Jefferson Rosas conocerá de cerca la medusa.

Y gracias a los delirios informáticos y tecnológicos se reunirá con Éblis Álvarez.

Cover $10,000 o $6,000 estudiantes con carné

Cumbia Tour - 01/10 - 8PM

2008-09-29T11:12:00.001-07:00

Maratónica noche exclusiva de sonidos cumbieros, una galante extensa muestra de cumbia en todas sus presentaciones posibles.

el Frente Cumbiero a cargo de Mario Galeano en compañia de Mad Mix estarán a cargo de deleitar una autentica noche que ofrecerá un exclusivo set guacharaquero; Cumbia directamente desde el vinilo junto con las mas atrevidas mezclas y famosísimos covers de los ulitmos años.
no se pierda esta gran muestra de:

Cumbia Lunática
Cumbia Amazonica
Cumbia Rebajada
Cumbia Sonidera
Cumbia Villera
Cumbia Colombiana
Cumbia Vallenata
Cumbia Hip-Hop
Crunk, Chicha, MashUP

Compruebelo este Miercoles 1 de Octubre en Matik*Matik*
Cover: 5.000 / 8PM

Lanzamiento del libro : la dosis mortal - 30/09 - 9PM

2008-09-29T11:02:00.000-07:00

Concierto de Cuatroespantos - 25/09 - 9PM

2008-09-21T23:07:00.001-07:00

Trayectoria:

Cuatroespantos es un sexteto que busca explorar el lenguaje del Jazz mezclándolo con otras corrientes musicales como el rock y la música del folclor colombiano. Se conforma en el segundo semestre del año 2007 como parte de las prácticas del programa de música con énfasis en Jazz de la Universidad INCCA de Colombia bajo la tutoría del maestro Juan Sebastián Monsalve (Curupira). La agrupación ha participado en conciertos en el Teatro Colon, Teatro Jorge Eliécer Gaitán, Museo Nacional de Colombia, Festival de Blues y Jazz de La Libélula Dorada, festival del Nogal, Universidad Central, Corferias, Jazz Domingo Nuevas Tendencias tributo a Joe Madrid, Auditorio Otto de Greiff de La Orquesta Filarmónica de Bogotá, teatro Arlequín, lanzamiento demo Cd “Los Viajes Horizontales” Auditorio Teresa Cuervo Borda Museo Nacional de Colombia, fundación Gilberto Alzate Avendaño, sala Oriol Rangel del planetario distrital, Festival de Jazz Universidad Jorge Tadeo Lozano tributo a Stephan Grapelli. En el 2007 participaron en las eliminatorias de Jazz al parque y Adrian Hidalgo (SAXOFON) fue elegido como mejor instrumentista, este año la agrupación fue elegida para participar en el festival de Jazz al parque 2008 y también invitada al festival Jazz en Miramar (Argentina) en calidad de músicos internacionales destacados. Su primer disco se titula La matraca e intenta lograr convergencia entre aires colombianos como el porro, la cumbia, el mapale, el joropo, el pasillo, el bambuco, y elementos de músicas foráneas como el rock, el jazz y la música electroacústica.

Integrantes:

Adrián Hidalgo – Saxofón/ Flauta traversa

Felipe Muñoz – Bajo eléctrico

Mario Lozano – Dirección/Guitarra eléctrica

Fabián Rincón – Batería

Miguel Díaz – Piano

Hugo Castellón – Multipercusión

Amaury Hernández- Ingeniero de sonido

Cover : $5,000

9PM

Escucha ! Absinthe de Naked City - miercoles 24/09 - 9PM

2008-09-21T22:11:00.000-07:00

Escucha ! Absinthe

Sacado en 1993, "Absinthe" es el último álbum de Naked City. El grupo de John Zorn abandona definitivamente el jazz hardcore y cambia otra vez de universo con una música ambiente, tendencia industrial.
La vez pasada, el clima era bastante frio con las grabaciones de la costa norte europea de Chris Watson.
Esta vez, es diferente : Naked city te hiela el sangre desde el primer acuerdo de guitarra.
Un ambiente oscuro, influyendo todo poderosamente sobre la imaginación, pero no del lado "Walt Disney" de la vida.
Texturas húmedas, capas sonoras cargantes, sonidos psicotrópicos, Locura Malsana seria un resumen bien jovial y optimisto de lo que se experimenta con Absinthe.

entrada libre
9PM

Smashups Bogota Preshow Tour 2008 - martes 23/09 - 9PM

2008-09-21T22:08:00.000-07:00

INFO:

Este martes será el Pre show de SMASHUPS BOGOTÁ (Tour 2008) el cual llevará a MAKINTOUCH y DON G a realizar un recorrido por los principales clubs y bares de la ciudad presentando el music-performance en vivo de mashups y colectividad electrónica, indie y fusión durante el segundo semestre de 2008!

Esta noche se realizará una calistenia sonora que incluye sonidos como DISCO - NEW WAVE - FUNK

ROCK ELECTRÓNICO - HIP POP - PARTYROCK -NÜ ELECTRO - FREESTYLE - INDIE - SMASHUP

- MAKINTOUCH
[live smash party set]
http://www.makintouch.blogspot.com
http://www.myspace.com/makintoche

- DON G
[live smash party set]
http://www.myspace.com/dongmixup

Fiesta del Amor y de la Amistad ! - sabado 20/09 - 8PM

2008-09-15T12:24:00.001-07:00

Hey ! que es mas importante que el Amor y la Amistad ? Celebrarlo ! entonces que vienen a rumbar en *matik-matik* este sabado ! para esta ocasion, una super Promo en la barra para incitar al Amor y la Amistad ! y un DJ para animar la fiesta.

Dresscode : buen gusto

entrada : Libre !

Magica en concierto - 19/09 - 9PM

2008-09-15T12:07:00.000-07:00

Concierto de Magica, musica a descubrir si no la conoce. Musica intimista a base de electronica, marimba, guitarra, etc. en la cual se coloca un canto delicado susurrado por Janni Benavides.

Asi procede la magia de Magica.

Que vienen numerosos !

cover : $10,000

Daniel Leguizamon en concierto - Jueves 18/09 - 9PM

2008-09-15T11:46:00.000-07:00

*Matik-Matik* esta muy feliz, despues de una sesion jazz particularmente interesante , de restablecer una programacion electroacustica.

Espacialisacion de obras electroacusticas (2002-2006) por Daniel Leguizamón:

1. Serenata [7:50]

2. Uno [2:22]

3. Son [8:15]

4. Canto fúnebre [5:01]

5. Espejismos [8:37]

6. Vivo [6:15]

7. Insulsa [2:57]

Daniel Leguizamón, compositor bogotano, co-fundador de la casa editorial colombiana especializada en música contemporánea "Matiz Rangel Editores", y profesor catedrático en diversas universidades. Miembro del ya disuelto colectivo "ECUA", e integrante actual del ensamble de música experimental e improvisación libre "3x3". Su catálogo incluye música para teatro, artes electrónicas, cine, y particularmente música contemporánea y electroacústica. Algunas de sus obras han sido ejecutadas en diversos lugares de Colombia, Cuba, España, Estados Unidos, Inglaterra, y Suiza.

Cover : $10,000 o $6,000 estudiantes

Pacho Davila & la oft orquesta - 11 de septiembre 2008 - 9PM

2008-09-07T19:52:00.001-07:00

Pacho Davila & oft orquesta, big band free jazz de 12 pelados creado en 2004.
Una explosion de sonido y un espacio para nuevos improvisadores.
a escuchar y disfrutar en vivo en *matik-matik* el 11 de septiembre 2008.

cover $10,000 o $6,000 estudiantes con carné

Escucha ! Storm de Chris Watson & BJ Nielsen - miercoles 10/09 - 9PM

2008-09-07T19:49:00.001-07:00

Esto también es música. Con Mayúsculas. No hay instrumentos; sólo el sonido de la naturaleza. Chris Watson (ex-Cabaret Voltaire) junto a BJ Nilsen, colocaron micrófonos en algunos lugares privilegiados (orilla del Mar del Norte, distintas zonas de Escandinavia, costa del Báltico) y grabaron una colección de gemas pulidas por el viento y la acción de los silbidos de la Tierra. Son tres piezas donde si cierras los ojos te puedes imaginar a las ballenas en un baile nupcial de plactón y amor majestuoso; o a bandadas de gaviotas colapsando el aire con un manto de chillidos contaminantes.

Y de fondo, en los 3 tres temas, el mar. El mar que no cesa, agitado, frenético, nervioso, habilitando la silla que tenemos en el circo de nuestra psique, reservada para olvidarnos de todos y de todo. Nos sumergimos en la versión original de la vida, en los pezones del alma libre de la pasión asesina de nosotros los humanos. Comenzaron en el año 2000 a dejar en el magnetófono este idílico paseo de odas de solsticio de invierno y equinoccio otoñal.

Envuelve desde la primera escucha; y los ciclónicos combates del veloz viento contra el sonido de las rocas, repica y repica como un mántrico torrente de calma. Alguién pondrá este disco en los estantes de la new age. Craso error. La unica floritura espiritual la trae el impetu de los elementos y el unico mensaje posible es el de dejar de mirarnos tanto el ombligo.

Necesario de oír para combatir la agitación de los días, para viajar en un barco vikingo hacia el ocaso de las tormentas, hacinándonos en un rincón para caer rendidos en los regazos de la aurora boreal contenedora de la paz que tanto ansiamos.

Entrada Libre

Parsec Trio en Concierto - 04/09 - 9PM

2008-08-31T18:29:00.001-07:00

Pársec es un trío de las nuevas generaciones de músicos de jazz colombiano; que a logrado crear una sólida propuesta basándose en un formato bastante exigente como lo es un trío sin instrumento armónico, creando toda una serie de juegos entre los tres instrumentos para formar sonoridades muy interesantes. Esto se da ya que es conformado por tres músicos que han estado ya, durante varios años, siendo participes de las agrupaciones llamadas "nuevas músicas colombianas" como lo son Curupira, primero mi tia, Capicua, el grupo de Antonio Arnedo.

Desde el 2006 deciden formar este proyecto en colectivo para plasmar sus ideas en composiciones propias. En el transcurso de este año se ha presentado en salas de conciertos importantes como lo son el teatro colon ,la universidad javeriana, la fundación gilberto alzate avendaño, festival de jazz domingo, casa cultural casa de citas, café el anónimo entre otras. Esta año fueron seleccionados para presentarse en el ciclo de conciertos del instituto distrital de cultura, además, cada uno de ellos tiene una experiencia tanto nacional como internacional con otras agrupaciones.

Entrada : $10,000
o $6,000 estudiante con carné

Radio Diamante - Gemas Musicales - 03/09 - 8PM

2008-08-31T18:26:00.000-07:00

RADIO DIAMANTE
emisión 1

"GEMAS MUSICALES"

RADIO DIAMANTE es un espacio radial a cargo de CARLOS CHAMPI BENAVIDES Y JOSE ENRIQUE PLATA con la narración de ambos y DIANA GALÁN y libretos de J.E. PLATA.

Es un programa radial en vivo sobre MÚSICAS ACTUALES.

Es un recorrido profundo por nuevos estilos y propuestas en música. Es un programa de radio en vivo. Es una emisión en directo para la red. Es una fuente de información sobre lo nuevo y lo importante en músicas actuales.

Un espacio lleno de gemas musicales. Ven y escucha.

Entrada Libre

Escucha ! Bernard Parmegiani - De Natura Sonorum - 29/08 - 9PM

2008-08-24T18:49:00.000-07:00

Entrada libre !!! 9PM

Bernard Parmegiani : De Natura Sonorum (1975, INA-GRM.)

Primera serie (28:03)

1/ Incidences/Résonances (4:00)

2/ Accidents/Harmoniques (4:46)

3/ Géologie sonore (4:34)

4/ Dynamique de la résonance (2:53)

5/ Etude élastique (6:42)

6/ Conjugaison du timbre (5:05)

Segunda serie (24:49)

7/ Incidences/Battements (1:43)

8/ Natures éphémères (4:08)

9/ Matières induites (3:44)

10/ Ondes croisées (2:01)

11/ Pleins et déliés (4:39)

12/ Points contre champs (8:31)

Un disco tan fascinante como espantoso.

Espantoso en primer lugar por su austeridad, su severidad reivindicada. Este encadenamiento de doce movimientos, dividido en dos series, no es ni más ni menos que una colección de ensayos, cada uno referido a un fenómeno sonoro preciso y estrictamente circunscrito.

El título de la obra y de cada movimiento están también suficientemente explícitos: no estamos aquí para reír.

En la primera serie, que combina los sonidos instrumentales y sonidos electrónicos, Parmegiani hace un estudio de caso de la resonancia electrónica que se puede dar a un sonido instrumental, la interrupción de una continuidad armónica con breves explosiones, en última instancia el cambio de timbre, los efectos de las vibraciones, etc.

La segunda ronda, en la cual los sonidos instrumentales son más raros, Bernard estudia los fenómenos de trayectorias, rebotes, de oposición entre varios sonidos electrónicos ...

Usted es, sin duda, de antemano desalentado por esta descripción de una pieza que, por su lado clinico y sus fríos experimentos de laboratorio, parece oponerse a cualquier noción de placer en la escucha.

¡¡¡ERROR!!!

Porque este trabajo, que marca una verdadera ruptura en el proceso creativo de Parmegiani, es también fascinante. Hace muchos años que los estudios en música nos son neutros y que la definición precisa de un campo de investigación no impide el disfrute orgánico que puede aportar la música.

Así pues, la arquitectura de la obra nos abre, en mitad y fin de cada serie, un abismo en que todas nuestras facultades de análisis se pierden. Es el caso del oscuro "Geología sonora", en el cual el surgimiento de las capas está empezando desde las entrañas de la tierra. De mismo para " Conjugaison du timbre" que pilla al auditor por sorpresa y le sumerge en una atmósfera sórdida. " Matières induites ", que cumple la promesa de su programa, es una extraordinaria proeza en la cual cada sonido, proyectado en salva de manera continuada, come poco a poco el sonido que lo precede, en una perpetua "transformación de estado".

Por último, el punto más alto es, evidentemente, reservado para el final, que hace surgir eventos sonoros breves en una ramificación armónica que se volve cada vez más compleja y invasora.

Mas o menos traducido del sitio web Guts of Darkness

http://www.gutsofdarkness.com/god/objet.php?objet=7292

ahora >>> www.matik-matik.com

Fiesta Oficial del Cumpleaños de *matik-matik* - sabado 07/03 - 8PM

Juan Reyes + Roberto Garcia en concierto - Viernes 06/03 - 9PM

Jorge Sepulveda / Aleatorio / sesión 2 - Jueves 05/03 - 8:45PM

Escucha ! Chion-Marchetti-Noetinger / Les 120 Jours - Miercoles 04/03 - 9PM

Muerte en Pereira - 28/02 - 9PM

Entrada : $5.000

HOT FOX! swing gitano - 27/02 - 9PM

Sexteto Acustico ZOE - 26/02 - 9PM

// Congreso Nacional de Musica - 24 y 25 de febrero - 8:30PM

Noche de Impro para proyectores 16mm y sonido - Vuernes 20/02 - 9PM

CLIC / Concierto - Jueves 19/02 - 9PM

Escucha! David Shea / The Book of Scenes - Miercoles 18/02 - 9PM

instalación nocturna y sonora “NIGHT” - 14/02 - 10PM > 6AM

Entrada Libre

Proyecto realizado por Diana Gómez

Composición sonora Benjamin Calais

Jorge Sepulveda_Aleatorio 1/10 - Jueves 12/02 - 9PM

Escucha! Arvö Part / Arbos - miercoles 11/02 - 9PM

las Malas Amistades - martes 10/02 - 9PM

Tatiana Castro Jazz Cuarteto - Sabado 07/02 - 9PM

Dos Aguas - Viernes 06/02 - 9PM

Electrodomesticaciones - Jueves 05/02 - 9PM

Creative Commons / Salon Bogota - Martes 03/02 - 7PM

"Ciaaaooo bambino" (est) PARTIE - sabado 31/01 - 9PM

Improvisacion Colectiva - Viernes 30/01 - 9PM

fiebre.sueño.flujo.agua. - Jueves 29/01 - 9PM

Escucha ! Phonophani - Miercoles 28/01 - 9PM

Sancochao sonora visual - Sabado 20/12 - 9PM

Feria del disco en MATIK-MATIK Sabados 13 y 20 de 2:00 PM a 6:00 PM

Julio Shalom - Vierves 19/12 - 9PM

KARAOKE / ejercicios de improvisacion - Jueves 18/12 - 9PM

Mauricio Rico / sesion noise - Miercoles 17/12 - 9PM

Jose Perilla pone musica - Martes 16/12 - 9PM

Feria del disco en MATIK-MATIK Sabados 13 y 20 de 2:00 PM a 6:00 PM

noche de música diamántica - Sabado 13/12 - 9PM

Citadino Blues&Rock - viernes 12/12 - 9PM

Diego Marcelo Fernández Vargas Voz, Bajo, Armónica

Raúl Francisco Ortiz Giraldo Guitarra Coros

Ernesto Enrique Olaya Chinchilla Batería

Ricardo Arias en concierto - jueves 11/12 - 9pm

Axound Studio/lanzamiento - Miercoles 10/12 - 9PM

Serendipia en concierto ! - Viernes 05/12 - 9PM

La Red Trio en Concierto - Jueves 04/12 - 9PM

Escucha! AMM -Norwich (2005) - Miercoles 03/12 - 9PM

Funktastic - sabado 29/11 - 9PM

Cotopri - Viernes 28/11 - 9PM

Retrovisor - Jueves 27/11 - 9PM

Listening Party de Radio Seneca - Viernes 21/11 - 9PM

Ensamble Bacata (septeto de guitarras) - Jueves 20/11 - 9PM

Escucha! Fennesz / Venice (2004) - Miercoles 19/11 - 9PM

// Pacho Davila Trio en concierto – sábado 15/11 – 9PM //

// Low-Fi Mono Featuring Catalina Salazar – Jueves 13 de noviembre – 9PM //

// TOY SELECTAH en Incubator-CumbiaTour – Miercoles 12 de noviembre – 9PM //

Juan Sebastian Suanca en Concierto - 6/11 - 9PM

Escucha ! Janek Schaefer - Out - 05/11 - 9PM

Proyecto Norte-Sur - Catalina Peralta en vivo - Sabado 1/11 - 9PM

Halloween Party en Matik ! - Viernes 31/10 - 6:66PM

Low-Fi Mono e vivo - Jueves 30/10 - 9PM

Concierto de Juan Reyes - Miercoles 29/10 - 9PM

Cold Wave City - 25/10 - 9PM

Mighty Groove en concierto - 24/10 - 9PM

Ministerio del Aire - Performance Theremin/video - 23/10 - 9PM

Escucha ! Steve Reich - Music for 18 Musicians - 22/10 - 9PM

Matik Matik en la Otra 2008

Cotopri en concierto - viernes 10 de octubre - 9:30PM

Escucha ! Francis Dhomont - jalons - Miercoles 08/10 - 9PM

Asdrubal + Ricardo Arias en concierto - 03/09 - 8:30PM

Ana y sus Amigos en concierto - 02/10 - 9PM

Cumbia Tour - 01/10 - 8PM

Lanzamiento del libro : la dosis mortal - 30/09 - 9PM

Concierto de Cuatroespantos - 25/09 - 9PM

Escucha ! Absinthe de Naked City - miercoles 24/09 - 9PM

Smashups Bogota Preshow Tour 2008 - martes 23/09 - 9PM

Fiesta del Amor y de la Amistad ! - sabado 20/09 - 8PM

Magica en concierto - 19/09 - 9PM

Daniel Leguizamon en concierto - Jueves 18/09 - 9PM

Pacho Davila & la oft orquesta - 11 de septiembre 2008 - 9PM

Escucha ! Storm de Chris Watson & BJ Nielsen - miercoles 10/09 - 9PM

Parsec Trio en Concierto - 04/09 - 9PM

Fiesta Oficial del Cumpleaños de matik-matik - sabado 07/03 - 8PM

Diego Marcelo Fernández Vargas
Voz, Bajo, Armónica

Raúl Francisco Ortiz Giraldo
Guitarra Coros

Ernesto Enrique Olaya Chinchilla
Batería