Ricardo Gallo Cuarteto en Concierto - 28/08 - 9PM

Ricardo Gallo Cuarteto

Ricardo Gallo ha desarrollado con su cuarteto composiciones propias y una manera de improvisar que busca integrar un lenguaje libre y vanguardista a elementos rítmicos y melódicos de las tradiciones colombianas. La colaboración de cada uno de los integrantes del cuarteto en los arreglos, como su interacción dirigida a la experimentación y a lenguajes enraizados en una investigación colectiva son partes fundamentales del dinámico y original sonido del grupo.

Ricardo Gallo comenzó a formar y a presentar su grupo en Bogotá a mediados del 2004, inicialmente un trío junto con dos de los mejores intérpretes en Bogotá de jazz y música Colombiana urbana, el baterista Jorge Sepúlveda y el contrabajista Juan Manuel Toro. El grupo fue ampliado a cuarteto en el 2005 con Juan David Castaño en la percusión. Su primera producción discográfica se titula “Los Cerros Testigos”. En agosto del 2007 grabaron su segundo CD el cuál fue lanzado en diciembre de este mismo año con el título “Urdimbres y Marañas”. Los dos álbumes han recibido excelentes críticas a nivel nacional e internacional.

Ricardo Gallo se ha presentado con su cuarteto en festivales como: XIX Festival Internacional de Jazz del Teatro Libre en Bogotá, XVII Festival Internacional de Jazz en Lima, Festival Iberoamericano de las Artes en Puerto Rico, y en importantes escenarios de Bogotá como el Teatro Colón, Auditorio Fabio Lozano, Teatro Delia Zapata, Auditoio Teresa Cuervo del Museo Nacional, Bibliotecas Virgilio Barco, El Tunal, y El Tintal (Biblio-redes), entre otros. En Nueva York se ha presentado con este cuarteto y con otros proyectos que dirige en esta ciudad.

9PM

Cover : $10,000 o $6,000 estudiante CON CARNE

Fiesta de Lanzamiento del libro EsTuDiOs SoNoRoS - 27/08 - 8PM

Fiesta de lanzamiento del libro de Mayra Estévez Trujillo (trama ediciones). una investigacion escrita y sonora sobre la experimentacion sonora desde la region andina.
sorpresas sonoras.

ENTRADA LIBRE - 8PM

Concierto del Juan Sebastian Monsalve Trio - 23/08 - 9PM

El Compositor, Productor y Bajista Juan Sebastián Monsalve, líder de diversas agrupaciones musicales como Curupira, María Sabina, Comadre Araña, así como de diferentes agrupaciones de jazz, todos proyectos que tienen en común la experimentación con las músicas tradicionales Colombianas, presenta una nueva propuesta en trío, al lado de Adriana Vasquez y Pedro Acosta, reconocidos músicos de la escena musical colombiana.

Composiciones originales para Piano Bajo y Batería, con base en el Bambuco y el Pasillo, los géneros mas representativos de la música tradicional de Los Andes Colombianos, abordados de forma particular: Además del formato instrumental, tradicional del Jazz, otros elementos propios de este género como la Armonía y la improvisación, interactúan con elementos de múltiples procedencias, como texturas propias de la música para piano europea, Talas y Ragas de la Música Clásica Hindostani, y claras evocaciones a diversas expresiones de la música popular colombiana como el Currulao de la costa pacífica, el Joropo llanero, el Porro y el Vallenato de la costa atlántica, entre otros.

Concierto de Perklaps - 21 de agosto - 9PM

Perklaps es un ensamble de percusión y electrónica en directo. creación, recreación de obras escritas, improvisación. perklaps surge en el 2007 como un conjunto de experimentación sonora con base en el procesamiento en tiempo real de instrumentos de percusión. está conformado por 3 perkusionistas, 1 ingeniero, 2 compositores.

Cover : $10,000 o $6,000 estudiantes

Label Night ! Ninja Tune - Viernes 15/08 - 9PM

Label Night !!!

Este mes, el sello NINJA TUNE,
El mejor de los sonidos y videos de los acolitos de Coldcut mezclados por Pepe Plata y Gonzalo Rodriguez

cover : $5;000

El Propio Trio en concierto - Jueves 14/08 - 9PM

El Propio Trío es una banda de Jazz fusión, formada en el 2005 por Camilo Torres en el bajo, Cristian Gutiérrez en la batería, Frank Baquero en la guitarra y Lucas Serrano en el saxofón tenor, barítono y flauta traversa.

Manejan la improvisación como parte del legado del jazz, sin dejar a un lado su influencia del rock y del funk.

Han participado en eventos y festivales como el Festival de blues y jazz de la libélula dorada en el 2005, 2007 y 2008.

Gracias a el Festival Universitario de Jazz del 2005, fueron invitados a tocar en el programa Radiocity de CityTV. En el cierre del festival compartieron escenario con el pianista cubano Aldo Gavilán Trío en el teatro Jorge Eliécer Gaitán.

http://www.myspace.com/elpropiotriomusic

Lucas Serrano: Tenor saxophone, baritone saxophone and flute
Cristian Gutierrez: Drums
Frank Baquero: Guitars
Camilo Torres: Electric bass


Cover : $7,000

Escucha ! Luc Ferrari - miercoles 13/08 - 9PM

Luc Ferrari

Les anecdotiques, exploitation de concepts N°6

Los anecdóticos, explotación de conceptos N°6

(2004)

Entrada libre

Luc Ferrari es uno de los más famosos representantes, con Pierre Henry y algunos otros, de la música concreta francesa que investiga en todas partes de la naturaleza un material musical, destinado a ser rediseñado para formar un mundo musical coherente y autosuficiente.

Sin embargo, a diferencia de Pierre Henry, Luc Ferrari no es un demiurgo del sonido, ni un formidable constructor de catedrales de sonidos al universo alucinante y místico.

Luc Ferrari es un escultor delicado, que graba un paisaje sonoro existente, al azar de sus peregrinaciones, y le hace sutiles metamorfosis, reconstruyéndolo para darle una perspectiva diferente.

Esta acción es única en la historia de la música, y su resultado es absolutamente fascinante. ¿Cómo describirlo? Oyes a turistas en un museo, a carros que van a toda velocidad en una carretera: "estas en territorio conocido”. entonces, gradualmente, con la repetición de ciertos sonidos y algunas deformaciones imperceptibles, estos objetos sonoros se animan de una manera diferente, adquieren un ritmo, una armonía entre ellos que no tenían antes. Este paisaje que te parecía tan familiar se convierte en una obra de arte por la interpretación que le hace el artista.

Luc Ferrari no es, hablando con propiedad, un músico. Es un pintor, con la diferencia que el sentido que se utiliza no es la vista, sino el oído. Lo que hubiera podido solo ser un laboratorio, un campo de experimentaciones sin limite y repulsivo, se convierte en una experiencia formidablemente sensual, desconcertante sin ser espantosa. El compositor nos proporciona las gafas que dan una nueva dimensión a realidades sonoras que parecían banales. Es supremamente excitante, especialmente en lo que Luc Ferrari teje (para perdernos) extrañas conexiones entre cada etapa del viaje, y le combina algunos sonidos "exteriores": notas electrónicas flotantes, entrevistas de mujeres que hablan de su vida. Estos elementos "exteriores" no están solamente perfectamente integrados, sino que establecen una relación entre los lugares visitados, que nos parece al final como necesaria, natural.

Estaría tentado de hacer el comentario el mas estúpido del mundo, pero no importa, esta música es magia, y magia operada con casi nada.

Es inútil de hablar en detalles de cada título: sería perjudicial para la voluptuosa armonía y la continuidad sonora de la obra.

¡Ja, una última cosa!

Que no te fías al titulo de la obra: no tiene nada de carácter anecdótico. publicada en 2004, se impone como una de las principales obras del compositor francés.

Y no más al subtítulo "explotación de conceptos": no hay nada aquí de cerebral o intelectual que podría rechazar el auditor; ¡embárcate sin la menor vacilación!

Traducido del sitio Guts of Darkness (http://www.gutsofdarkness.com/god/objet.php?objet=5590)