Introducion

NUEVO SITIO WEB www.matik-matik.com

NUEVO SITIO WEB www.matik-matik.com

NUEVO SITIO WEB www.matik-matik.com

NUEVO SITIO WEB www.matik-matik.com

NUEVO SITIO WEB www.matik-matik.com

NUEVO SITIO WEB www.matik-matik.com

NUEVO SITIO WEB www.matik-matik.com

NUEVO SITIO WEB www.matik-matik.com

NUEVO SITIO WEB www.matik-matik.com

NUEVO SITIO WEB www.matik-matik.com

sábado, 2 de agosto de 2008

Los Twisters - sabado 09/08 - 9PM



Homenaje a la banda rock setentera Los Flippers con los Twisters (FABIO GOMEZ SERGIO NARIÑO POCHO PEREZ Y EDGARDO TORRES )
tributo al rock colombiano.

cover: $7,000

Affetti Musicali - viernes 08/08/08 - 9PM



El ensamble Affetti Mvsicali de Bogotá nace del interés de varios jóvenes músicos, apasionados por la interpretación y la investigación en torno a la Música Antigua, (especialmente la del siglo XVII) en la cual los compositores se valían de las tradicionales Teorías de los Afectos como recurso fundamental; de esta forma, las interpretaciones del Ensamble se basan en la utilización de la retórica propia de los textos de las piezas vocales y en el discurso de la música.

Affetti Mvsicali es una agrupación barroca de cámara encaminada al estudio y la divulgación de la música de los siglos XVI al XVIII, con especial interés en los repertorios y compositores más cubiertos por el velo del olvido. Este Ensamble dinámico fue fundado por jóvenes estudiantes unidos por el amor a la interpretación con criterio histórico sólido y en el afán de devolverle a dicho repertorio ese carácter fundamentalmente “vital”, espontáneo e intensamente apasionado con que fue concebido.

Affetti Mvsicali de Bogotá consta de un formato grande y variable (de 3 hasta 12 personas, si es el caso), y es de carácter mixto (vocal e instrumental), haciéndolo versátil y permitiéndonos abarcar un repertorio de diferentes épocas y formatos. Se trata de uno de los Ensambles de Música Antigua más jóvenes en el panorama colombiano hasta el momento.

Inegrantes

Claudia Ávila Mira – soprano y percusión -

Alicia Santos – soprano -

Diana Ruiz Torres – violín barroco -

Sergio Vanegas Sánchez – violín barroco -

Leonardo Peña – flautas de pico -

Crhstian Cante – archilaúd -

Andrés Martínez Pardo – clavecín -

LA DISTRITOFONICA: DISIDENTE SONORO - miercoles 06/08 - 9PM

LANZAMIENTO DECIMOQUINTO DISCO DE LA DISTRITOFONICA: DISIDENTE SONORO

obras de musica electroacustica de EBLIS ALVAREZ, RODOLFO ACOSTA R., RICARDO GALLO, ALEJANDRO FORERO, JUAN CAMILO GONZALEZ.

MIERCOLES 6 DE AGOSTO DE 2008
HORA : 9:00 PM

COSTO: 5K (20K Entrada + Disco + afiche)
www.ladistritofonica.com
.

domingo, 27 de julio de 2008

Radio Bazuco - Dependence Night - sabado 02/08 - 9PM

Lanzamiento de las nuevas producciones musicales del sello BZC, de la nueva temporada del programa radial, de una nueva coleccion de prendas y el lanzamiento del nuevo sitio web.

Entrada Libre !

www.bazucobazuco.com

sábado, 26 de julio de 2008

concierto de Negra de Tinta - Viernes 1 de Agosto - 9PM

http://www.myspace.com/negradetinta4

Cover $5,000

Acerca del grupo :

Negra de tinta se forma en la ciudad de Bogotá en el año 2006 como un grupo de estudio encaminado a explorar los sonidos de la música moderna realizando presentaciones en diversos escenarios como: IV congreso nacional de Etnoeducación en la guajira 2006.XXI el festival de tambores y expresiones culturales en san Basilio de palenque 2006. xi festival car audio2006. IV congreso internacional de la lengua castellana en Cartagena 2007. en marzo de 2007 el formato se disuelve generando un espacio de reflexión acerca de la música y su función en las dialécticas de la aldea global. Este tiempo sirve para concebir arreglos en un formato mas amplio en el que se incluyen las pieles y las sonoridades ancestrales, como una preocupación estética - estilística en la que se develan conceptos como la identidad, la historia, y las fantasmagorías urbanas, para generar un sonido híbrido basado en el mestizaje y la re-construcción colectiva de los relatos en una nación que se reconoce paulatinamente en su historia. Este formato participo en el xi festival de jazz y blues de la libélula dorada en el 2008

Integrantes:

Oscar Suarez - Piano, Gaita y Voz

Tomas Pinzon - Clarinete saxofon y Voz

Andres Saavedra - Bateria

Diana Higuera - Saxo Alto, Tenor y Voces

Miguel Hidalgo - Bajo Electrico y Contrabajo

Jhon Eduard Arrechea - Percusion y flow

Juan Carlos Arrechea - Percusion y Marimba De Chonta

Pedro Antonio Garzon - Percusion,

Gaita y Voces

miércoles, 23 de julio de 2008

Noche Detroit & Chicago - el jueves 31 de julio - 9PM

Noche Electro-Pop con dj pichurrria, mezclando musicas del sello emblematico de Chicago Thrill Jockey (Mouse on Mars, Tortoise, Nobukazu Takemura...) y del sello de Detroit Ghostly (Christopher Willits, JDSY...)
cover : $5,000

www.thrilljockey.com
www.ghostly.com

domingo, 20 de julio de 2008

Escucha ! Dracula de Pierre Henry - Viernes 25 de julio - 9PM - entrada libre

Pierre Henry es un compositor francés nacido el 9 de diciembre de 1927 en París.
Está considerado como el creador, junto con Pierre Schaeffer, de la llamada Música concreta y uno de los padrinos de la Música electroacústica. Nunca fue a la escuela, sus padres contrataban educadores que lo visitaban en su casa. En 1944 comenzó sus estudios en el conservatorio, donde estudió piano y percusión con Passeronne, composición con Nadia Boulanger y Armonía con el maestro francés Olivier Messiaen.

ACERCA DE SU OBRA DRACULA (1927)

Hay dos aspectos en la obra de Pierre Henry.

Por un lado, la vertiente experimental "abstracta" o formalista, que se refiere a una pura "plástica" del sonido (Variaciones para una puerta y una suspiro, Movimiento de tipos de estudio, piedras reflexivo ...)

Por otro lado, la vertiente experimental "romántica" visionaria y mística, que está relacionada con la pintura de frescas sonoras monumentales al fuerte poder de sugestión (Apocalipsis de Juan, fragmentos por Artaud, El Libro de los Muertos Egipcio...).

Dracula es de la segunda vertiente y esto no es una coincidencia si se utiliza el término "romántico". Cuando el compositor francés toma el universo de uno de sus ilustres predecesores, se presenta asi casi siempre : las sinfonías de Beethoven por la reconstrucción de la decima, las páginas finales de Liszt para el "Concierto sin orquesta", y, por último, momentos estrictamente sinfónicos de la Tetralogía de Wagner en su obra "Drácula", creado durante el ciclo de conciertos "Pierre Henry en su casa" en 2002. "Dracula" parece ser parte de un logro impecable: más de 50 minutos sin interrupción durante los cuales la música de Wagner fluye sin cesar, como la lava ardiente en el flanco de un volcán, cuya erupción se lleva a cabo sin tropiezo. ¿Por qué Wagner? Debido a que Pierre Henry quiso realizar un tipo de película expresionista de terror, con el mítico personaje de Drácula como héroe, una película sin imágenes.

Si Beethoven fue el inventor de la "melodía de pocas notas”, Wagner es el de la "melodía infinita", que prefigura por así decirlo a la música cinematográfica.

Se reconocen de vez en cuando leitmotiv del Ring que se mezclan en el continuum sonoro, produciendo una derivación musical de ecos etéreos, donde se añaden muestras de sonidos "vampiricos", que parecen surgir de la música del compositor alemán.

Un ejercicio de estilo logrado, una pieza fascinante del principio hasta el fin.