Introducion

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lunes, 28 de abril de 2008

30/04/08 - Musica (des)inflable - Ricardo Arias + Julian Jaramillo


El dúo de Julián Jaramillo y Ricardo Arias combina la elasticidad del caucho con la electrónica para producir una música por turnos abstracta y rítmica, ruidosa y melódica.
Esta será su primera presentación en público.


lunes, 21 de abril de 2008

24/04/08 - Concierto de Parsec

Pársec es un trío de las nuevas generaciones de músicos de jazz colombiano; que a logrado crear una sólida propuesta basándose en un formato bastante exigente como lo es un trío sin instrumento armónico, creando toda una serie de juegos entre los tres instrumentos para formar sonoridades muy interesantes. Esto se da ya que es conformado por tres músicos que han estado ya, durante varios años, siendo participes de las agrupaciones llamadas "nuevas músicas colombianas" como lo son Curupira, primero mi tia, Capicua, el grupo de Antonio Arnedo.

Desde el 2006 deciden formar este proyecto en colectivo para plasmar sus ideas en composiciones propias. En el transcurso de este año se ha presentado en salas de conciertos importantes como lo son el teatro colon ,la universidad javeriana, la fundación gilberto alzate avendaño, festival de jazz domingo, casa cultural casa de citas, café el anónimo entre otras. Esta año fueron seleccionados para presentarse en el ciclo de conciertos del instituto distrital de cultura, además, cada uno de ellos tiene una experiencia tanto nacional como internacional con otras agrupaciones.

Entre los proyectos esta el grabar su primer trabajo discográfico bajo el sello de la distritofónica que será publicado en el 2008.


lunes, 14 de abril de 2008

17/04/08 - Accion-interpretacion sonora / Leonel Vasquez

XILOMECAFONIAS

Acción-interpretación sonora; el producto sonoro residual, del accionar maquínico de una serie de objetos elaborados en madera, soporta el desarrollo de la experiencia. Máquinas autómatas intervenidas por un músico y un artista plástico, son el escenario de fluidos audibles, visibles, palpables, una mezcla entre la invención de nuevos dispositivos para la producción sonora, con una sensibilidad particular para interpretarlos.

LEONEL VÁSQUEZ (BOGOTÁ, 1981) se graduó como maestro en Artes plásticas y Visuales de la Academia Superior de Artes de Bogotá, ASAB. Desde hace 6 años desarrolla su propuesta de creación desde la escultura y medios afines (instalaciones, acciones, gráfica y vídeo) en torno a poder de transformación y construcción de lo sonoro en el contexto general presente en el ámbito de las artes plásticas.
Ha generado procesos creativos – investigativos, en terrenos donde la práctica artística se extiende a la esfera de lo público, lo social y a la creación multidisciplinar. Ha desarrollado varios proyectos artísticos, culturales y sociales, donde el arte es aplicado como estrategia de sensibilización información y construcción de sentido.
Ha recibido reconocimiento y becas por su trabajo como Grado de Honor Francisco José De Caldas, otorgado por la Universidad Distrital en el año 2005; así como mención meritoria en el año 2004 por su proyecto de grado “Arquitectura Sonora”; recibió también el Premio Distrital 2006 Convocatoria exposición sala virtual de la galería Santa fe, Instituto Distrital de Cultura y Turismo con la obra “carrera 47ª calle 44 sur”. Fue primer puesto en el salón de Egresados 2007 organizado por la Facultad de Artes universidad Distrital Francisco José De Caldas.
Ha participado en eventos nacionales como el Colon electrónico 2003, ciclo de eventos sonoros y visuales contemporáneos con el concierto “Rondo continuado”; en el Festival de Performance Centro Colombo Americano (2005) con la serie de acciones “Retumbante 1,2,3,4; en la Feria Internacional de Arte ARTBO (2006) organizado por la Cámara de Comercio de Bogotá con el performance “Ambulante; La voz del pueblo” entre otros.


viernes, 11 de abril de 2008

12/04/08 - Nicolas Crosse / Marco Suarez / Eblis Alvarez : improvisaciones

Nicolas Crosse (1979), contrabajo
Nace en Niza (Francia). En 2004 obtiene el Diploma de Formación Superior en Contrabajo Clásico (Mención Muy Bien) del Conservatorio Nacional Superior de Música y de Danza de París (CNSMDP). Ingresa en 2005 al Ciclo de Perfeccionamiento bajo la dirección de Jean-Paul Celea. Como interprete se ha dedicado principalmente a la interpretación de música contemporánea y a la realización de obras nuevas para contrabajo en colaboración con compositores actuales entre los cuales se destacan Luis Rizo, Lucas Fagin, Tolga Tuzun y Marco Suárez Cifuentes. En 2006 obtiene el Primer premio de Interpretación en Música Contemporánea en el concurso “Haut les basses” organizado por la Asociación de bajistas y contrabajistas de Francia. En 2007, es invitado al festival-academia de Lucerna (Suiza), bajo la dirección de Pierre Boulez. Nicolas Crosse viene de finalizar la grabación de un DVD consagrado al repertorio actual para Contrabajo. Este proyecto fue realizado con el apoyo de la Fundación Meyer y del CNSMDP.

Marco Suárez Cifuentes (1974) compositor
Nace en Bogotá. Realiza estudios de Composición en la U. Javeriana de Bogotá obteniendo en 2001 el titulo de Maestro en Música Compositor. En 2006 obtiene el DFS (Diploma de formación superior) en Composición del Conservatorio Nacional Superior de Música y Danza de Paris (CNSMDP) , donde trabaja bajo la dirección de Emmanuel Nunes. Su música ha sido interpretada en varios países de Europa, Latinoamérica y en el Japón. Ha sido interpretada por diferentes ensambles entre los que se destacan: L’Instant donnée, I’itinéraire, Multilatérale, Vortex, Decibelio, Contemporanea y Contrechamps.Ha recibido reconocimientos y becas por su trabajo como compositor en Colombia y en Francia. Los proyectos recientes de Marco Suárez dan importancia a la informática musical, y al desarrollo de dispositivos electroacústicos (tiempo real) en obras mixtas e instalaciones sonoras. En sus obras instrumentales, el espacio acústico es fundamental como parámetro de escritura y construcción musical. Desde esta perspectiva, su propuesta busca una relación con el espectador abierta, en la cual es posible interpretar múltiples caminos de escucha según la ubicación. Actualmente realiza la Formación Especializada en Composición, Investigación y Nuevas Tecnologías del IRCAM y trabaja en la realización de “Chameleon Sadness”, obra comisionada por el Ensamble Multilaterale; y de “Poetry for /Dark// dolls” obra para voz, ensamble y electrónica en tiempo real que será estrenada en Paris en enero de 2009.

Eblis Álvarez (1977) compositor / guitarrista
Master en música electrónica en el DIEM (Danish institute for electronic music) y Postgrado en composición (Royal Danish Academy of music). Premio nacional de composición ministerio de cultura, categoría electroacústica en 2003. Multiinstrumentista e improvisador. Proyectos: Sonora3, Meridian brothers, La constelación y le Ensamble polifónico vallenato, Kundibombo. Arreglista de la artista Jomi massage, gran figura del rock experimental escandinavo.

www.myspace.com/meridianbrothers
www.myspace.com/eblisalvarez
www.myspace.com/sonora3
www.myspace.com/polifonicovallenato
www.myspace.com/kundibombo


sábado, 5 de abril de 2008

10/04/08 - Concierto Asdrubal

Conformado inicialmente como cuarteto en 2002, el actual sexteto ASDRUBAL se aventura en la búsqueda de nuevas formas de expresión de la música de Banda Pelayera y Chirimía. Articulando en su sonido variados elementos de las sonoridades urbanas actuales – libre improvisación, rock, free jazz, minimalismo, entre otras-, Asdrúbal propicia un afortunado lugar de encuentro entre dos lenguajes musicales aparentemente irreconciliables: lo tradicional y lo contemporáneo.

El grupo se dedica a la creación de música original y se ha destacado por sus presentaciones y reconocimientos en importantes festivales y auditorios a nivel nacional entre los que vale la pena destacar: Teatro Jorge Eliécer Gaitán, donde interpretan la obra ¨Con Traste¨, con la cual uno de sus integrantes recibe mención de honor en el concurso de composición música popular urbana (2002) realizado por el IDCT (Instituto Distrital de Cultura y Turismo); Teatro de Cristóbal Colón, escenario capitalino al cual son invitados a participar en la entrega de los Premios Nacionales de Cultura (Ministerio de Cultura) 2003, evento en el cual interpretan la obra San Pedro, composición original del grupo, seleccionada como primera finalistas del IV premio Colombo-Francés en Patrimonio Cultural otorgado por el Ministerio de Cultura y la Embajada de Francia; Auditorio Teresa Cuervo Borda (Museo Nacional de Colombia), 7º Festival de Jazz Universitario (2003), Fundación Gilberto Alzate Avendaño, Auditorio León de Greiff, entre otros.

Seleccionados durante dos años seguidos dentro de las convocatorias del IDCT (2004 y 2005), y candidatos a mención de honor por el tema “La Revuelta”. Escogidos dentro de la III convocatoria nacional para participar en el VIII Festival de Jazz EAFIT en Medellín, donde comparten escena con reconocidos maestros internacionales como: Ed Simon, Fernando Tarres, Ernesto Jodos, Jerónimo Carmona y Lucia Pulido.

Durante el 2005 la banda es elegida junto con algunas de las más importantes agrupaciones a nivel nacional, para participar en el Festival de Fusión organizado por la Universidad Nacional de Colombia. También es invitada a participar dentro del Ciclo Colón Electrónico (ciclo de eventos sonoros y visuales contemporáneos). Además, recibe mención especial en la convocatoria internacional del IV Festival Jazz Granada en España.

En 2006 el grupo se destaca por su participación en el festival “Talento Fresco en el Atico”, evento que se lleva a cabo en la sala Mallarino del Teatro de Cristóbal Colón de Bogotá en el que participaron algunas de las agrupaciones más representativas de la denominada “Nueva Música Colombiana”. En este mismo año, participa en la convocatoria del V Festival Jazz Granada, y el crítico español Jesús Gonzalo se refiere a ella en “Revista de Jazz” bajo los siguientes términos “Entre la gran cantidad de maquetas escuchadas, tan lejos y tan cerca, de Europa y más allá del Atlántico, llama poderosamente la atención la creación latinoamericana. No hay nada parecido en todo ese continente a la Agrupacion Asdrubal, es muy posible que solo en Nueva York se puedan encontrar similitudes con la propuesta de los colombianos, un plato voraz con sabor underground entre rock progresivo, percusiones andinas y free jazz” (http://www.granadajazz.net/escritos/Concurso2006.htm)

Durante el 2007, el grupo hace parte del ciclo teatrito sónico (Ciclo de eventos sonoros y visuales contemporáneos organizado por el teatro Jorge Eliécer Gaitán); es elegido nuevamente para participar en el Festival de Fusión organizado por la Universidad Nacional de Colombia; participa en el noveno festival de jazz y músicas del mundo en Manizales; en el ciclo de conciertos de la red capital de Bibliotecas Públicas; y es invitado al concierto de lanzamiento de la Radio nacional de Colombia en Expoartesanias.

En Diciembre de 2004 sale al mercado su primera producción discográfica titulada “La Revuelta”. Y en Noviembre de 2006 se lanza su segundo trabajo “Habichuela”.

// Jorge Sepúlveda - Batería // Daniel Restrepo - Bajo eléctrico // Alejandro Forero - Guitarra // Maria Angélica Valencia - Saxofón y clarinete // Marco Fajardo - Clarinete y saxofón // Carlos Tabares – Trompeta //

www.myspace.com/asdrubalcolombia

http://www.ladistritofonica.com/es/grupos/01asdrubal.html